Audio Design Studio

http://hu.wikipedia.org/wiki/Dzsessz

Glenn Miller Orchestra Live 1971

01 - Moonlight Serenade / In The Mood
02 - String Of Pearls
03 - Sunrise Serenade
04 - My Sentiment
05 - Magic Moments
06 - Bugle Call Rag
07 - Tuxedo Junction
08 - Serenade In Blue
09 - Theme from The Odd Couple
10 - American Patrol
11 - St. Louis Blues March / Moonlight Serenade

A zenekar története az 1930-as évekig nyúlik vissza. Nemsokkal a zenekar indulása után, Glenn Miller ismert sztárrá vált,teltházas előadásokkal a legfelkapottabb helyeken, számos #1 listás dallal. A zenei és filmes élet legismertebb alakjaival dolgozott együtt, és ezeket az örökzöld slágereket még mindig játszák a rádiók.
Jöjjön el Ön is, tapasztalja meg, hogyan folytatódik a legenda és legyen részese egy felejthetetlen estének.

Habár Glenn Miller fényes karrierje igazán csak 5 éven át tartott, ez az idő elég volt számára, hogy bevonuljon a történelembe, mint a világ leghíresebb swing zenekarának karmestere. Ez a vékony, komoly tekintetű férfi a kerek szemüvegével új dallamokat adott a világnak, melyek nem csak a szólistákra, hanem az egész zenekar harmóniájára alapoztak.

1939 őszén a rádiók elkezdték játszani Glenn Miller zenéjét és slágereit, mint az In The Mood, Pennsylvania 6-500, String of Pearls és Moonlight Serenade, melyek azonnal ismertek lettek szerte a világon. 1942-ben Glenn Miller azzal az ötlettel állt elő, hogy együttműködne az Amerikai Hadsereggel, és meg is alapította a U.S. Air Force Orchestra-t, hogy zenéjével bátorítsa a Második Világháborúban Európában szolgálatot teljesítő csapatokat. Glenn Miller élete 40 évesen ért véget egy máig tisztázatlan repülőgép szerencsétlenségben a La Manche-csatornánál, miközben Londonból utazott Páriszba- emléke azonban továbbra is él.

Glenn Miller halála, és a Második Világháború végetérése után, a zenekar egykori tagja, Tex Beneke megalapította az Új Glenn Miller Orchestra-t. 1956-ban Ray McKinley, a U.S. Air Force Orchestra egykori dobosa átvette a zenekar vezetését.

Wil Saldent 1978-ban hódították meg a dallamok, amikor is rájött, hogy ez az a bűvös képlet, melyről minden karmester álmodik: egy összetéveszthetetlen hangzás, mely már néhány akkord után felismerhető.

Glenn Miller nevét évtizedekkel később ő vitte tovább, és 1990-től a Glenn Miller Orchestra karmestere.
Jöjjön és töltsön el egy fergeteges estét olyan slágerek társaságában, mint a Sunrise Serenade, Moonlight Serenade, Moon Love, Over the Rainbow, Blue Orchids, The Man With The Mandolin, Careless, When You Wish Upon a Star és az Imagination.

Bővebben a következő linken olvashatunk a jazz és Big Band világáról

Al Caiola - Golden Hit Instrumentals LP Digital noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-12-13T10:51:00.000+02:00

01 - Bonanza
02 - Apache
03 - Ja Da
04 - Wheels
05 - Ram-Bunk-Shus
06 - Pepe
07 - Calcutta
08 - Wonderland By Night
09 - Hearts Of Stone
10 - Bounty Hunter
11 - Asia Minor
12 - Honky Tonk

Bobby Hackett - What a Wonderful World LP 1985 Digital noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-12-03T10:37:00.001+02:00

Bobby Hackett - 1985 What A Wonderful World

One of Hackett's last studio albums, the cornetist is heard in fine form with three different units ranging from seven to 15 pieces. Teresa Brewer's three vocals are typically unfortunate but Hackett, trombonist Vic Dickenson and clarinetist Johnny Mince keep the music (dominated by Dixieland standards) swinging.

Scott Yanow

01 - Muskrat Ramble   (Gilbert, Ory)   3:35
02 - Medley: It Had to Be You/I've Got a Crush on You   (Jones, Khan / Gershwin, Gershwin)   4:46
03 - Love Is Just Around the Corner   (Gensler, Robin)   4:25
04 - Ja-Da   (Carleton)   6:21
05 - South Rampart Street Parade   (Allen, Bauduc, Haggart)   2:54
06 - Fidgety Feet   (Shields, Edwards, Ragas, LaRocca, Sharbaro)   5:00
07 - My Melancholy Baby   (Bernett, Norton)   3:05
08 - What a Wonderful World   (Thiele, Weiss)   2:21
09 - Blueberry Hill   (Lewis, Rose, Stock)   2:59
10 - That's a Plenty   (Gilbert, Pollack)   4:30

Recorded in 1985

Personel:

Bobby Hackett - Trumpet
Mel Davis - Trumpet
Max Kaminsky - Trumpet
Jimmy Maxwell - Trumpet
Warren Covington - Trombone
Vic Dickenson - Trombone
Urbie Green - Trombone
George Berg - Saxophone
Hank Freeman - Saxophone
Toots Mondello - Saxophone
Johnny Mince - Clarinet, Saxophone
Clarence Hutchenrider - Clarinet
Hank Jones - Piano
Art Ryerson - Banjo, Guitar
Richard Davis - Bass
Todd Sommer - Drums
Teresa Brewer - Vocals

Bobby Hackett & Billy Butterfield LP ( 1967 ) Bobby Billy Brasil Digital noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-11-30T12:26:00.001+02:00

Download_DATA_1

Download_DATA_2

Bobby Hackett & Billy Butterfield - 1967 Brasil

This Verve LP was the result of a long friendship between Bobby Hackett and trumpeter Billy Butterfield, who, in their early careers, were vitually indistinguishable (as pointed out by Richard Sudhalter in “Lost Chords”) – although by this time their individual styles had evolved to become uniquely their own. All of the selections are rendered in bossa nova style, quite popular in the 60’s. One of my father’s favorite Hackett albums.

01 Dancing In The Dark   (Schwartz, Dietz)   2:35
02 Sunny   (Hebb)   2:32
03 Cherokee (Indian Love Song)   (Noble)   3:01
04 Quiet Nights (Corcovado)   (Jobim, Lees, Kaye)   2:47
05 Never Ever Leave Me (Nunca Me Deixes)   (Ham, Stone)   2:30
06 Baia   (Barroso)   2:52
07 That's All   (Haymes, Brandt)   2:25
08 Love Is Here To Stay   (Gershwin, Gershwin)   2:50
09 Dawn Comes Again   (Henrique)   2:39
10 A Foggy Day   (Gershwin, Gershwin)   2:35
11 Brazil   (Barroso)   3:47

Recorded in New York on August 17 (tracks 4, 7-9), August 25 (tracks 1, 2, 5, 11) and September 12 (tracks 3, 6, 10), 1967

Bobby Hackett     Trumpet, Cornet
Billy Butterfield     Trumpet
Terry Bernard     Piano
Warren Bernhardt     Piano
Luiz Henrique     Guitar, Vocals
Mitch Kerper     Vibraphone
Doug Allen     Vibraphone
Art Koenig     Bass
Don Payne     Bass
Joe Hunt         Drums
Sivuca         Accordion, Vocal Effect
Mary Mayo     Vocals

Bobby Hackett - Creole Cookin' 1967 LP Digital transfer and noise cleaning, at Audio Design Studio 2011.

2011-11-25T11:42:00.001+02:00

Belehalgatás / Hearing opportunity

Ez az album Bobby Hackett lemezei közül egy fantasztikusan jól sikerült album. A lemezt monóben és sztereóban is megjelentetté annak idején, mivel ez a fajta lemezkiadás abban az időben elég divatos volt.

A lemezen játszó muzsikusok kivétel nélkül világhírű profi zenészek voltak. Az album eredeti LP átírását nem én készítettem, viszont a teljes restaurálás és újra maszterelést saját munkaként jeleníthetek meg.

----------

- 1915. január 31-én született a Rhode Island-i Providence-ban, Egyesült Államok, 1976. június 7-én hunyt el. Az iskolában számos hangszer kezelését tanulta meg, beleértve a kornettot és a gitárt, amikor tinédzseréveiben már profi zenész lett. Az első néhány évben hegedült és gitározott, ám 1934-től a kornettre koncentrált.

1936-ban rövid ideig saját bandáját vezette, majd New Yorkba költözött, ahol Meyer Davis és a Lanin testvérek társasági tánczenekarában játszott. 1937-ben az inkább jazzorientált, éppen népszerű Joe Marsala, majd Red McKenzie big bandjében dolgozott. 1938ban Benny Goodman emlékezetes Carnegie Hall-beli koncertjének egyik vendégzenésze volt. Ebben az időben Hackett a Nick's-ben, New York egyik előkelő night clubjában saját zenekarát vezette.

A harmincas évek végén New Yorkban rádióstúdiókban, Hollywoodban hangosfilmeken dolgozott, lemezfelvételeket készített, saját bandáit, kicsit és nagyot, vezette, 1941 nyarán csatlakozott Glenn Millerhez, jobbára gitározott (ugyanakkor az ő kornettozásával készült a "String Of Pearls" című slágerszám felvétele), dolgozott egy ideig a Marsala banddel, a Casa Loma Orchestrával és az NBC rádiótársaság zenekarának stábjában. Számos jazzlemezen, koncerteken szerepelt, többek között a New York-i Town Hall koncertjén, amely naggyá tette a Louis Armstrong All Starst. A negyvenes évek végén és az ötvenes években végig a keleti parton és Kanadában dolgozott, és folytatta a lemezfelvételeket.

Sok lemezfelvétele klasszikussá lett, főként az 1955-ös, Jack Teagardennel készült darabok és a Jackie Gleason komikussal készült háttérzenék. 1956-57-ben a New York-i Henry Hudson Hotelben egy olyan zenekart vezetett, amelyben más-más időpontban olyan zenészek játszottak, mint Tommy Gwaltney és Bob Wilber. A hatvanas évek elején Hackett ismét Goodmanhez csatlakozott, Ray McKinley-vel játszott és Tony Benett színpadi és lemezfelvételeinek kísérőjátékosa lett. A hatvanas évek végén és a hetvenes évek elején az Egyesült Államokban és Európában turnézott, klubokban, fesztiválokon lépett fel, gyakran Vic Dickensonnal együtt. A legpompásabb kornettosok egyike volt, csodás obligátójátéka olyan különböző énekesek mögött hallható, mint Tony Bennett, Louis Armstrong, Lee Wiley és Teresa Brewer. A Gleasonnal készített háttérzene-lemezei szintén csodálatos kvalitását dicsérik. Egyaránt otthon volt a dixielandben és a mainstream együttesekben, straight jazz játéka tüzes, invenciózus, elegáns. Jóllehet ez kornettjátékán nem volt hallha-tó, beteg volt, keményen ivott, sorscsapások sújtották, 1976 júniusában hunyt el.

Albumok: Bobby Hackett With Strings 1(195354), In A Mellow Mood (kb. 1954), Jack Teagardennel: Coast Concert (1955), Live From The Voyager Room Vol. 1 (1956-57), Bobby Hackett At The Voyager Room, Henry Hudson Hotel (1957), Bobby Hackett And His Orchestra 1(1957), Teagardennel: Jazz Ultimate (1957), Gotham Jazz Scene (1957), Don't Take Your Love From Me (kb.1957), Bobby Hackett Quartet I (1957), Live From The Voyager Room Vol. 2 (1958), Booby Hackett And His Jazz Band (1957), Thanks, Bobby (1958), Blues With A Kick (kb. 1959), Bobby Hackett Quartet II (1959), Hawaii Swings (kb. 1959-60), Bobby Hackett Quartet III (1960), Music For Lovers Only (kb. 1960), Bobby Hackett With Johnny Seng And Glenn Osser At The Wurlitzer Pipe Organ (1960), Bobby Hackett Quartet! (1960), Bobby Hackett With Strings 11 (1960-61), Bobby Hackett With Strings III (196061), Bobby Hackett Quintet (1961), Bobby Hackett Sextet (1962), Bobby Hackett And His Orchestra II (1963), Bobby Hackett With Strings IV (1963), Bobby Hackett And His Orchestra 111(1963), Bobby Hackett And His Orchestra IV (1964), Bobby Hackett With Strings V (1965), Bobby Hackett With Strings VI (1965), Bobby Hackett With Strings VII (1966), Bobby Hackett With Jim Cullum's Happy Jazz Band (1966), Bobby Hackett And His Orchestra V (1967), That Midnight Touch (1967), A Time For Love (1967), Bobby Hackett And Billy Butterfield (1968), Vic Dickensonnal: This Is My Bag (1968), Bobby Hackett, Vic Dickenson, Maxine Sullivan At The Fourth Manassas Jazz Festival (1969), Bobby Hackett's Sextet (1970), Live At The Roosevelt Grill Vols 1-4 (1970), Rare Italian Dates/Live At Louisiana Dates (1971), Teresa Brewerrel: What A Wonderful World (1973), Bobby Hackett-Vic Dickenson Septet (1973), Bobby Hackett ... Live With Ted Easton's Jazzband (1973), Strike Up The Band (1974), Butterfly Airs Vols 1 &2 (kb. 1975), Tin Roof Blues (kb. 1976). Antológiák: At Nick's (1944), That Da Da Strain (1988, felvétel: harmincas évek vége).

Forrás: Jazz-zenészek Lexikona

Bobby Hackett - 1967 Creole Cookin'

A Hackett must-have – this Verve LP features the arrangements and clarinet/soprano sax playing of Bob Wilbur. Bobby is backed up by a modern big band consisting of a dozen top NYC session men, and his playing has never been better. The recording quality is first-rate – but note that the record was released in mono and stereo versions. Hold out for the latter if you can, and listen with headphones! I hope this somewhat obscure LP is released to CD someday. For now, Ebay is probably your best opportunity to find a copy, as with any other Hackett record album.

This long-out-of-print LP contains one of his finest all-around recordings. The cornetist is featured on 11 Dixieland standards and joined by a 15-piece all-star band arranged by Bob Wilber; Wilber and tenor great Zoot Sims also receive some solo space on this essential release which is well deserving of reissue on CD.
Scott Yanow

01 High Society    (Steele)   2:09
02 Tin Roof Blues     (Rappolo, Mares, Brunies, Pollack)   4:40
03 When The Saints Go Marching In     (Traditional)   2:52
04 Basin Street Blues     (Williams)   3:54
05 Fidgety Feet     (LaRocca, Shields)   2:20
06 Royal Garden Blues     (C & S Williams)   2:48
07 Muskrat Ramble     (Ory)   2:31
08 Original Dixieland One Step     (LaRocca)   2:12
09 New Orleans     (Carmichael)   3:00
10 Lazy Mood     (Mercer, Miller)   2:52
11 Do You Know What It Means To Miss New Orleans     (Alter, DeLange)   3:01

Recorded at A & R Studios and Capitol Studios, New York, on January 30, March 13 & May 2, 1967

Bobby Hackett - trumpet
Zoot Sims tenor - sax
Bob Brookmeyer, Bob Cutshall - trombone
James Morreale, Rusty Dedrick - trumpet
Jerry Dodgion - alto sax
Pepper Adams - baritone sax
Joe Farrell tenor - sax
Bob Wilbert - soprano sax, clarinet
Wayne Wright - guitar
Dave McKenna - piano
Buddy Jones - bass

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - Midnight Slow LP 1970 Digital Restored Noise cleaning, at Audio Design Studio

2011-11-20T20:22:00.000+02:00

Download-1_DATA

Download-2_DATA

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 01 - These Foolish Things

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 02 - That's All

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 03 - Midnight Sun

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 04 - Polka Dots And Moonbeans

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 05 - Wellow Weep For Mee

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 06 - I Should Care

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 07 - My Ideal

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 08 - Autumn In N.Y.

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 09 - But Beautiful

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 10 - Tell Me About Him

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 11 - You ve Changed

** Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 12 - Memories Of You

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 13 - She's Funny That Way

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 14 - Day By Day

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 15 - East Of The Sun

Buddy Tate - Joe Johns - Milt Buckner - 16 - Flamingo

** - a csillaggal jelzett felvételek találhatók az eredeti LP kiadáson!
A 60-as évek végén és a 70-es évek elején számos hasonló trio látott napvilágot, mint a most látható lemezen szereplő három igen ismert muzsikusból álló formáció. Ebben az időben ez minha divattá vált volna, de végül csendben a feledés homályába merültek ezek a zenekarok. A Midnight Slow című albumot, a Blue Note kiadó segítette a napvilágra 1970-ben. A jelenleg feltett lemez még ugymond plusz bónus trekkeket is tartalmaz mivel a lemez idő mindössze csak szerény 40 pec lett volna. A 70-e évek után kiadott felvételekkel pótoltam ki a maradék játékidőt, hogy a lehetőségekhez mérten minnél több felvételt tudjak közkincsé tenni .

Al Caiola - Warm & Mellow LP

2011-11-17T15:32:00.000+02:00

Al Caiola - Warm & Mellow - 1967
United Artists' UnArt # 21003
Produced By Al Caiola & Leroy Holmes

Side One

101 Watermelon Man
102 Temptation
103 I Can't Stop Loving You
104 Feliz Brailia (Happy Brasilia)
105 I Can't Give You Anything But Love Baby

Side Two

201 Be Mine Tonight
202 All Of Me
203 Sugar Island
204 Alley Cat
205 Under A Blanket Of Blue

Vivaldi - Concerti Da Camera LP Digital transfer and noise cleaning, at Audio Design Studio 2011.

2011-11-13T13:56:00.000+02:00

Download_DATA_1

Download_DATA_2

Bach - Triosonaten LP Digital transfer and noise cleaning, at Audio Design Studio 2011.

2011-11-13T13:55:00.000+02:00

Download_DATA_1

Download_DATA_2

Örökzöld Slágerek - LP Digital transferred, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio 2003 / 2011

2011-10-31T22:18:00.000+02:00

Zaray Marta - 01 - Bolyongok a varos peremen

Kovacs Erzsi - 02 - Veled is megtortenhet egyszer

Csakanyi Laszlo - 03 - Van aki var ha haza mesz

Zaray Marta - 04 - Koszonom

Vamosi Janos - 05 - Ne hagyd el soha

Vamosi Janos - 06 - Hullo levelek

Vamosi Janos - 07 - Szep estenk lesz

Vamosi Janos - 08 - A neved napjan

Ajtai Andor - 09 - A ven budai harsfak

Sarosi Katalin - 10 - Ugy szeress

Lukacs Margit - 11 - Gyere ulj kedves mellem

Zsolnai Hedi - 12 - Neha az kell hogy dedelgess

Csákányi László - 13 - Doktor úr! .... a maga szíve sose fáj?!

Mikes Eva - 14 - Egy esos vasarnap

Vamosi Janos - 15 - A haja szoke volt
Feleki Kamil - 16 - Egy zullott lump csavargo

1976-ban kiadott LP - igazi zenei csemege. Neves eloado muveszek kozremukodesevel / Zaray Marta, Vamosi Janos,Csakanyi Laszlo, ( Ajtai Andor - az o felvetele 1957-ben keszult archiv anyagbol kerult feljavitasra ) - Sarosi Katalin, Zsolnai Hedi, Mikes Eva, Lukacs Margit.

O' Donel Levy - Hand's of Fire / 2 LP 1972 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio

2011-10-30T12:47:00.008+02:00

Original LP Coover foto

Download_1_DATA

Download_2_DATA

LP_1

01 - O' Donel Levy - Bad Bad Simba
02 - O' Donel Levy - Kilimanjaro Cookout
03 - O' Donel Levy - Playhouse
04 - O' Donel Levy - Sierra Lonely
05 - O' Donel Levy - Johny
06 - O' Donel Levy - Nigerian Knights

Lp_2

O' Donel Levy - 01 - Watch What Happens
O' Donel Levy - 02 - Granny
O' Donel Levy - 03 - I'll Close My Eyes
O' Donel Levy - 04 - Nature's Child
O' Donel Levy - 05 - Love Story
O' Donel Levy - 06 - Didn't I ( Below Your Mind )
O' Donel Levy - 07 - I'l Be There
O' Donel Levy - 08 - Misty
O' Donel Levy - 09 - Call Me
O' Donel Levy - 10 - You've Made Me So Very Happy

Tabányi Mihály and the Pinocchio Band vol 1. 2. 1963 Digital transfer and noise cleaning, and remastered, at Audio Design Studio 2011

2011-10-23T21:16:00.002+03:00

Download_DATA

Pass: Thank You

LP_1_2

01

02
03
04

A lemezen hallható zenészek:

Tabányi Mihály    accordion
Kertész Kornél          piano
Káldor Péter             vibes
Rahói Ernő               doublebass
Várnai Tibor drums
--------------------------------------------

HUNGARIAN LEGENDARY ACCORDION STAR

MIHÁLY TABÁNYI

Pinocchio ESSEMBLE 1 - 2. LP

Kornél Kertész - piano
Péter Káldor - vibes
Ernő Rahói - doublebass
Tibor Várnai - drums
Mihály Tabányi - accordion
one of the oldest & rarest hungarian jazz items from 1963

List_1

Tabányi Mihály and the Pinocchio Band_1 1963

01 - Always - Mediim - (Irving Berlin)
02 - 12th Street Rag - Swing (La Rocca)
03 - Sudlich Der Alpen - (Ernst Fischer)
04 - Lady Be Good - Swing - (Gershwin)
05 - Over The Rainbow - Slow - (Harold Arlen)
06 - East Of The Sun - Medium Swing - (Gershwin)
07 - Sweet And Lovely - Cha Cha - (Harry James)
08 - How High The Moon - Swing (Hampton)
09 - Pepito - Cha Cha - (Art Truscott)
10 - Out Of Nowhere - Medium - (John W. Green)
11 - Serenade In Blue - Tango - (Plessow)
12 - Night An Day - Swing - (Cole Porter)
13 - Mandoline-Serenade - Beguine - (Chaplin)
14 - The Man I Love - Swing - (Gershwin)

-------------------------------------------------

List_2

Tabányi Mihály and the Pinocchio Band_2 1963

01 - Moon Glow - medium - ( D. Ellington)
02 - Tenderly - slow - (Cross)
03 - All Of Me - Swing - (J. Kern)
04 - Laura - slow - (David Raksin)
05 - It's Only A Paper Moon - swing - (Harold Arlen)
06 - Will Be Together Again - medium - (G. Fischer)
07 - Satin Doll - slow - (Billy Strayhorn)
08 - Lime for Lime - swing - (Cole Porter)
09 - Lullaby Of Birdland - medium swing - (George Shearing)
10 - Bilboa Bass - slow - (Stan Kenton)
11 - Lullaby Of The Leaves - swing - (Petkere)
12 - You Go To My Head - medium - (Cole Porter)
13 - Blue Skies - swing - (Irvin Berlin)
14 - September In The Rain - slow - (Harry Warren)
15 - Honeysuckle Rose - swing - (Fats Waller)
16 - Crazy Rhythm - swing - (Gerswin)
----------------------------------------------

Magyar jazztörténet Hungaroton CD-sorozaton

Hungarian Jazz History

A Magyar Hanglemezgyártó Vállalat, amely különböző márkaneveken adta ki az úgynevezett bakelitlemezeket, hosszú működése alatt nem kényeztette el a jazzmuzsikusokat. Annakidején a zenészek és a vásárlók is keveselték a kiadványokat, a kiadás, a lemezre kerülő művészek kiválasztása máig sem világos szempontok szerint történt. Egy nagylemez egy zenekarnak, vagy muzsikusnak a mainál nagyobb rangot és megbecsülést jelentett, ezért csak sajnálhatjuk, hogy néhány élvonalbeli művésszel nem készült önálló album és bőven akadnak olyanok is, akik csak egy-egy darabban szerepelnek valamelyik antológián, végül van egy olyan csoport is, akiknek a játékát semmiféle felvétel nem őrzi.
A CD megjelenéséig kiadott mikrolemezeket áttekintve mégis tekintélyes mennyiségű felvétel a végeredmény számtalan muzsikussal, köztük olyanokkal, akik ma is közismert és sikeres előadóművészek. Csakhogy ez a választék csak elméleti, hiszen még a megjelenéskor sem volt ezekből egyidejűleg bőséges kínálat, nem beszélve a kis példányszámokról. Aki mostanában lemezbörzéken, vagy antikváriumokban tájékozódik, meglepve tapasztalhatja, hogy a magyar jazzfelvételek mikrolemezei nagyon ritkán bukkannak fel, akkor is szokatlanul magas áron. Hasonlít ez a régi, törékeny 78-as fordulatú „normállemezek” esetéhez, amelyek szintén beszerezhetetlenek, áruk ennek megfelelően irreális. A lemezek gyűjtőkhöz, gyakran külföldi gyűjtőkhöz vándoroltak és a lejátszásuk is egyre nehezebbé válik, megfelelő készülékek hiányában. Ne felejtsük el azt sem, hogy a mikrolemez is sérülékeny még akkor is, ha jóval strapabíróbb a törékeny gramofonlemeznél.
A Hungaroton hozzávetőlegesen 50 év felvételeinek archív anyagaiból indította azt a CD sorozatát, amely a Hungarian Jazz History nevet kapta. Eddig 17 CD tematikus összeállítása jelent meg a régen kiadott lemezek anyagából és szerény becslés szerint is legalább ugyanekkora anyag vár még kiadásra. Kifogástalan, hangtechnikailag korszerűsített kiadványokról van szó, amelyekhez most a szükséges információk is rendelkezésre állnak. Az eredeti hanglemezek egy részén ugyanis alapvető információs hiányosságok mutatkoznak. Már régen nem elég a kiadványon a zenekar neve, a hallgató kíváncsi minden szereplő nevére és hangszerére is. Jazz esetében talán a többi műfajnál is fontosabb a felvétel dátuma. Csak néhány példa arra, hogy az adatok milyen érdekességekkel szolgálhatnak: 1963-ban két 30 cm-es nagylemez jelent meg a Pinocchio együttessel, amelynek a ma is aktív és népszerű Tabányi Mihály a vezetője és amelyből nagyobb mennyiséget szállítottak Lengyelországba és az egykori Kelet-Németországba. Csak most, a 7. számú Hungarian Jazz History CD megjelenésekor derült ki, hogy a felvétel zongoristája a hazai modern jazz egyik úttörője Kertész Kornél, a többi tag pedig az ő Astoria Jazz Quartetjének tagja. A hagyományos swing stílust képviselő Tabányi Mihály és a szigorúan modern jazzt játszó Kertész közös fellépése annyira valószínűtlen, hogy sokak számára szolgál igazi meglepetéssel. Ugyancsak most vált ismertté a big bandek, köztük a Magyar Rádió Tánczenekara és a méltatlanul elfelejtett Tóth Zoltán Big Band tagjainak neve, köztük olyan muzsikusokkal, akikről másutt nem készült hangfelvétel. 1963-ban indult Gonda János szerkesztésében az évente megjelenő Modern Jazz Anthology sorozat, amelyben 10 lemez jelent meg és borítóján tartalmazza a szükséges információkat. Ugyanakkor az 1964-ben kiadott Kőrössy János és együttese című album (Qualiton LPX 7301) semmiféle hangszerösszeállítást nem közöl, pedig az itt rögzített 12 kompozíció mindegyike más-más hangszerösszeállításban, a legkülönbözőbb muzsikusok közreműködésével készült, akik egyben a 60-as évek első felének vezető modern jazzmuzsikusai
Ezek a szinte megszerezhetetlen lemezek váltak most hozzáférhetővé a Hungaroton Hungarian Jazz History sorozatában. Az eddig megjelent 17 CD felöleli a jazz szinte valamennyi stílusirányzatát. Megtalálható önálló válogatásonként a ragtime, a dixieland, a hagyományos swing, a jazzes tánczene, a bárzene, a modern jazz első lépései, egykori és mai modern combók, egy big band összeállítás, a fúziós zene és a kortárs improvizatív zene két műhelye is. Megismerhetjük, vagy újra hallgathatjuk az egykori kedvenceket és meglepődve tapasztalhatjuk, hogy mennyi időtálló produkció született az elmúlt évtizedekben.
Nézzük az utoljára megjelent két CD-t egy kicsit közelebbről. A 16. sorszámú kiadvány a Birthday Party Plus nevet kapta és az egykori Super Trio felvételeiből áll, amelyek néhol kiegészülnek vendégekkel. A Super Trio-t a zongorista, zeneszerző, hangszerelő Vukán György alapította Berkes Balázs nagybőgőssel és Kőszegi Imre dobossal. Rendszeresen játszottak klubokban és minden jelentősebb jazzfesztiválon. 1981-ben készítették első felvételeiket. 11 gondosan kimunkált Vukán és egy Kőszegi kompozíciót hallhatunk és megismerhetjük a Creative Art Ensemble (C. A. E.) első darabjait. Ezt a formációt egy 20-22 tagú fúvósegyüttes, a Budapest Brass Ensemble és a trió alkotja, akikhez a hosszabb amerikai tartózkodásából hazatért szaxofonos, Lakatos „Ablakos” Dezső csatlakozott, aki ezúttal altfuvolán és szopránszaxofonon is játszik.
Jazz Dance From Hungary a címe, a sorozat eddig megjelent utolsó 17-ik CD-jének. Ez különböző combók 1967 és 1985 között készült felvételeit tartalmazza. A hagyományos jazz mellett itt már szerepelnek a populáris műfajokhoz közelítő fúziós törekvések. Figyelemmel kísérhetjük az eddigi 4 negyedes ritmusalapról az eltolódást a rock-pop 8 nyolcados alapja felé, megjelennek az elektromos hangszerek, torzítók, visszhangosítók. Ez az időszak, amikor a szigorú periodikus tagolás helyébe fokozatosan a szabad improvizáció kerül. Hallhatjuk Dés László Dimenzió és Török Ádám Mini együttesét, dr. Kiss Ernő Debrecen Jazz Group-ját a bolgár Simeon Sterev fuvolással, Pege Aladár trióját Raduly Mihály és Németh János szaxofonosok, egy másik felvételen Tony Lakatos vendégszereplésével, a híres LDL triót, amelyben Szakcsi Lakatos Béla, Duka Norbert és Lakatos „Pecek” Géza játszott. A további zenekarok: Deseő Csaba Quintetje, Bálint Béla triója, a Csík Gusztáv Ensemble, Tomsits Rudolf együttese, amelyben 3 elektromos zongorán Másik János, Szakcsi és Presser Gábor is hallható, Kovács Gyula Quartetje és a Gárdonyi László Group az altszaxofonos sztárral, Zbigniew Namyslowskival.
A korábbi válogatások közül érdemes egy kis figyelmet fordítani a 11. számú White Lady című összeállításra. Big bandekről van szó, amelyek iránt az utóbbi években megnőtt a zenét tanuló fiatal muzsikusok érdeklődése. Ennek a műfajnak komoly hagyományai vannak nálunk, már a két világháború között voltak professzionális művelői. Sok nehézséggel, de egészen a 60-as évek első feléig tartották magukat, amikor a beat-rock mozgalom elsöpörte őket. Mára úgy látszik, ismét feléjük is irányul az érdeklődés. 2005. decemberében rendezték meg az V. Big Band találkozót Budapesten, amelyen több mint 20, jól olvasták, húsz big band lépett fel az ország legkülönbözőbb pontjairól, akik Harkánytól, Oroszlányon keresztül, Kapuvárig, számos településen működnek. A működő big bandek száma pedig ennél jóval nagyobb. Van már kizárólag nőkből álló big band is: a Swing Ladies Hungary. Erre a jelenségre sokféle magyarázat kínálkozik. Egyik bizonyára az, hogy egyre több pedagógus vállalkozik a műfaj megismerésére, megszerettetésére, vállalva a sokszor erejüket próbára tevő szervezési feladatokat, a növendékek pedig megismerhetik a kollektív muzsikálás örömeit. A White Lady című CD három zenekar: a Tóth Zoltán Big Band, a Magyar Rádió Tánczenekara és az ebből 1963-ban, mondjuk ki bátran: spórolással előállított Stúdió 11 felvételeit tartalmazza. Mindhárom zenekar repertoárján szerepeltek saját kompozíciók, és kialakult körülöttük egy felkészült szerzői és hangszerelői műhely. Ezek a felvételek azon kívül, hogy időlegesen háttérbe szorult műfajt állítanak reflektorfénybe, példát és ösztönzést is adhatnak az országszerte már működő és a most alakuló formálódó zenekaroknak.
Két híres bakelitlemez még feltétlenül említésre érdemes, amely már bekerült a Hungarian Jazz History sorozatába. A 7. számú CD a Take Five címet kapta. Előadója az Astoria Jazz Quartet, amelynek vezetője a zongorista Kertész Kornél. Neki köszönhető a modern jazz első két hivatalosan is megtűrt seregszemléje az 1958-as és 1959-es Savoy jam-session. Ezt követte egy év múlva az Astoriában rendezett bemutató. Egyik kezdeményezője, később az első jazzklub, a Dália vezetője. Az Astoria Jazz Quartet nagylemeze, amely 1963-ban a Modern Jazz Anthology 3. lemezeként jelent meg, a sorozat talán legsikeresebb darabja volt. A mostani 7. sz. CD-n ez kiegészült még két 1964-ben felvett darabbal és a már említett Pinocchio együttes „kacsacsőrű emlősnek” is tekinthető Bonus darabjaival.
A másik híres bakelitlemez 1974-ben készült és Az esküvő címet kapta. A zongorista, komponista Szabados György akkori quartetjében Kathy Horváth Lajos hegedült, Vajda Sándor bőgőzött és Kőszegi Imre dobolt. Szabados egészen sajátos, egyéni zenei világát legtöbbször szabad, improvizatív zenének nevezik. Körülötte pályakezdése óta egy egész kísérletező zenei műhely működik. Az esküvő, Szabados György további felvételével kiegészítve a Hungaroton sorozatának 8. CD-jén található.
Köztudott, hogy az általános- és középiskolai oktatás sok helyen nyitott a jazz felé és különböző kurzusokon is foglalkoznak a jazzmuzsika megismertetésével. A Hungaroton sorozata ehhez bőséges illusztrációs anyagot szolgáltat nemcsak sorozatként, hanem akár egyes darabjaival is.

Around the world in 80 days (1958) Victor Young (1900 - 1956)

2011-10-22T12:00:00.001+03:00

source:

Pablo Rueda - Multiply.com

01 - Around The World Part I

02 - Passepartout
03 - Paris Arrival
04 - Sky Symphony
05 - Invitation To A Bull Fight/Entrance Of The Bull March
06 - India Country Side
07 - Around The World Part II
08 - The Pagoda Of Pillagi
09 - Temple Of Dawn
10 - Prairie Sail Car
11 - Land Ho
12 - Epilogue

Around the World in 80 Days is a 1956 adventure film made by the Michael Todd Company and released by United Artists. It was Directed by Michael Anderson. John Farrow was replaced by Michael Anderson after a few days of shooting and can not be credited. Produced by Michael Todd with Kevin McClory and William Cameron Menzies as associate producers. The screenplay was by James Poe, John Farrow and S. J. Perelman based on the classic novel of the same name by Jules Verne. The music score was by Victor Young, and the Todd-AO 70 mm cinematography was by Lionel Lindon. Around 1872, an English gentleman Phileas Fogg (David Niven) claims he can circumnavigate the world in eighty days. He makes a PS£20,000 wager with several skeptical fellow members of his London gentlemen's club, the Reform Club, that he can arrive back within 80 days before exactly 8:45 pm. Together with his resourceful valet, Passepartout (Mario Moreno "Cantinflas"), Fogg sets out on his journey from Paris via a hot air balloon. Meanwhile, suspicion grows that Fogg has stolen his £55,000 from the Bank of England. Police Inspector Fix (Robert Newton) is sent out by Ralph the bank president (Robert Morley) to trail and arrest Fogg. Hopscotching around the globe, Fogg pauses in Spain, where Passepartout engages in a comic bullfight. In India, Fogg and Passepartout rescue young widow Princess Aouda (Shirley MacLaine) from being forced into a funeral pyre so that she may join her late husband. The threesome visit Hong Kong, Japan, San Francisco, and the Wild West. Only hours short of winning his wager, Fogg is arrested upon returning to London by the diligent, yet misguided Inspector Fix.

At the jail, the humiliated Fix informs Fogg that the real culprit was caught in Brighton. Though eventually exonerated of the charges, he has lost everything — except the love of the winsome Aouda. But salvation is at hand when Passepartout realizes the next morning that, by crossing the International Date Line, they have gained a day. There is still time to reach the Reform Club and win the bet. To the surprise of all waiting at the club, Fogg arrives just before the clock's chime at 8:45 pm, even Aouda and Passpartout arrive. Noticing Fogg's whole travel party is here, Ralph announces the end of the journey.
One of the most famous sequences in the film, the flight by hot air balloon, is not in the original Jules Verne novel. Because the film was made in Todd AO, the sequence was expressly created to show off the locations seen on the flight, as projected on the giant curved screen used for the process.

For more than 20 years, Victor Young composed some of the most beloved music Hollywood has ever produced, scoring over 300 films while notching a number of pop hits as a songwriter and performer. Around The World In 80 Days was his masterpiece - the soundtrack to an Academy Award winning film, including "Best Score" for its composer and "Best Picture" overall. The original soundtrack LP spent 10 weeks atop the charts, becoming the #1 album of 1957. Yet, this classic album has been issued on compact disc just once - very briefly, nearly two decades ago! Now, on the 50th anniversary of its initial release, Hit Parade Records is proud to present the digitally remastered, expanded edition of Around The World In 80 Days. This deluxe reissue is packed with 23 tracks - over 70 minutes of music in sparkling stereo sound, including nearly 30 minutes of music from the film soundtrack never before available on either LP or CD. Produced by renowned reissue specialist Didier Deutsch (whose credits include albums by Frank Sinatra, Tony Bennett, and Johnny Mathis, as well as the soundtrack to How The West Was Won), Around The World In 80 Days features extensive new liner notes and a 20-page, full-color booklet - a must for anyone interested in great film or orchestral music! Even the lucky few who own the original MCA release will want to add this complete edition to their collection. Hit Parade Records is a new Canadian label dedicated to finding, restoring, and preserving lost treasures like this, and they employ many of the same creative folks who lovingly compile those great Eric CD's. And, don't miss Hit Parade's earlier Victor Young release, Cinema Rhapsodies: The Musical Genius Of Victor Young.

From Michael Todd's movie starring David Niven, Cantinflas, Robert Newton and Shirley MacLaine.
The original soundtrack to AROUND THE WORLD IN 80 DAYS features 12 tracks composed by Victor Young for the 1956 film. Released to coincide with the film's 50th anniversary, this expanded edition soundtrack album of AROUND THE WORLD IN 80 DAYS contains nearly 30 minutes of previously unavailable music, as well as film music composer Victor Young's delightful original score, for which he won a posthumous Oscar after dying of a heart attack soon after the film's completion. Japanese edition of the soundtrack to 1956's Academy Award winner for Best Score by Victor Young. 12 tracks. MCA. 2003. Composed and conducted by Victor Young.

Amazon.com

One Of The Most Memorable Films Of The 1950s, September 22, 2007
By AvidOldiesCollector (Ottawa, Ontario, Canada)
Not too long after composing the music for this brilliant 1956 film starring David Niven, Shirley MacLaine, and Cantinflas, Victor Young passed away at the age of 56 on November 11, 1956. He did, however, leave behind a legacy of musical classics that will endure forever.
In addition to the title tune, which became a Billboard Pop Top 100 single for Decca that summer [his last], going to # 13 [the flip was a vocal version by Bing Crosby with Young's backing and which also charted at # 25], he composed such gems as A Ghost Of A Chance, Stella By Starlight, and My Foolish Heart, among others, and also put seven other tunes onto the charts from 1950 to 1955.
There are several Victor Young CDs available, but none among them, as far as I can tell [some listings do not show contents], contain his hits, other than the one in this album.

A concert violinist by profession, he had been a band leader/ conductor for a number of radio personalities, among them Al Jolson, and in June 1950 secured his first hit single with an instrumental version of La Vie En Rose [# 27], one of seven charted versions that year although well back of the # 9 vocal by Tony Martin, under the billing Victor Young & His SInging Strings.
Two months later, under the billing Victor Young And His Orchestra And Chorus And Don Cherry, their rendition of Mona Lisa went to # 7, one of seven charted versions of that song from the film Captain Carey, U.S.A., and second only to the Nat "King" Cole # 1. The flipside, The Third Man Theme from the classic Orson Welles film, had six charted versions itself. including the Young/Cherry collaboration, but this time they had to settle for a # 22, well back of the hit versions by Anton Karas and Guy Lombardo [both # 1].
There were also eight hit versions of his next offering, My Heart Cries For You, an adaptation of the 18th Century French melody Chanson de Marie Antoinette. Only this time his version, with vocals by Louanne Hogan, Joe Graydon and a chorus, finished in eighth place at # 29 in March 1951, well back of those by Guy Mitchell [# 2], Dinah Shore [# 3], and Vic Damone [# 4].

Two years would pass before his next hit, Ruby, from the film Ruby Gentry and once more his instrumental brought up the rear at # 20, behind those of Richard Hayman [# 3] and Les Baxter [# 7]. Following another full year's drought, he returned to the charts in 1954 with The High And The Mighty from the John Wayne film, finishing second [# 6] to Les Baxter's version [# 4], with the haunting whistling of Muzzy Marcellino.
His next entry, coming in 1955, was still another multi-recorded tune, Autumn Leaves, which, with piano solo by Ray Turner, finished well back [as did all the others] of the Roger Williams # 1. Then came Around The World In 80 Days, with the original Decca soundtrack LP 79046 going on to become a best-seller.
It's great to see it preserved in this MCA CD release, but what we need now is a compilation of his hit singles for posterity.

Victor Young (August 8, 1900 – November 10, 1956) was an American composer, arranger, violinist and conductor. He was born in Chicago.

Biography
Young was born in Chicago on 8 August 1900 into a very musical family, his father being a member of one Joseph Sheehan’s touring Opera company. The young Victor began playing violin at the age of six, and was sent over to Poland when he was ten to stay with his grandfather and study at Warsaw Imperial Conservatory, achieving the Diploma Of Merit.He studied the piano with Isidor Philipp of the Paris Conservatory.While still a teenager he embarked on a career as a concert violinist with the Warsaw Philharmonic under Julius Wertheim before returning to Chicago in 1920 to join the orchestra at Central Park Casino. He then went to Los Angeles to join his Polish fiancée, finding employment first as a fiddler in impresario Sid Grauman's Million Dollar Theatre Orchestra then going on to be appointed concert-master for Paramount-Publix Theatres. In the mid-1930s he moved to Hollywood where he concentrated on films, recordings of light music and providing backing for popular singers, including Bing Crosby.His composer credits include "When I Fall in Love," "Blue Star (The 'Medic' Theme)," "Moonlight Serenade (Summer Love)" from the motion picture The Star (1952), "Sweet Sue," "Can't We Talk It Over," "Street of Dreams," "Love Letters," "Around the World," "My Foolish Heart," "Golden Earrings," "Stella by Starlight", and "I Don't Stand a Ghost of a Chance with You."

Records
Young was signed to Brunswick in 1931 where his studio groups recorded scores of popular dance music, waltzes and semi-classics through 1934. His studio groups often contained some of the best jazz musicians in New York, including Bunny Berigan, Tommy Dorsey, Jimmy Dorsey, Joe Venuti, Arthur Schutt, Eddie Lang, and others. He used first-rate vocalists, including Paul Small, Dick Robertson, Harlan Lattimore, Smith Ballew, Helen Rowland, Frank Munn, The Boswell Sisters, Lee Wiley and others. One of his most interesting recordings was the January 22, 1932 session containing songs written by Herman Hupfeld "Goopy Geer" and "Down The Old Back Road", which Hupfeld sang and played piano on (his only two known vocals).
In late 1934, Young signed with Decca and continued recording in New York until mid-1936, when he relocated to Los Angeles.

Radio and films
On radio, he was the musical director of Harvest of Stars. He was musical director for many of Bing Crosby's recordings for the American branch of Decca Records. For Decca, he also conducted the first album of songs from the 1939 film The Wizard of Oz, a sort of "pre-soundtrack" cover version rather than a true soundtrack album. The album featured Judy Garland and the Ken Darby Singers singing songs from the film in Young's own arrangements. He also composed the music for several Decca spoken word albums.
He received 22 Academy Award nominations for his work in film, twice being nominated four times in a single year, but he did not win during his lifetime. He received his only Oscar posthumously for his score of Around the World in Eighty Days (1956). His other scores include Golden Boy (1939), For Whom the Bell Tolls (1943), Love Letters (1945), So Evil My Love (1948), Samson and Delilah (1949), Our Very Own (1950), My Favorite Spy (1951), Payment on Demand (1951), The Quiet Man (1952), Scaramouche (1952), Something to Live For (1952), Shane (1953), A Man Alone (1955), and Written on the Wind (1956).
Young also composed "The Call of the Faraway Hills," used as the theme for the U.S. television series Shane.
As an occasional bit player, Young can be glimpsed briefly in The Country Girl (1954) playing a recording studio leader conducting Crosby while he tapes "You've Got What It Takes". His last film score was for Omar Khayyam, starring Cornel Wilde, filmed in 1956 and released by Paramount in 1957 after Young's death.
Young died in Palm Springs, California after a cerebral hemorrhage at age 56. His family donated his artefacts and memorabilia (including his Oscar) to Brandeis University, where they are housed today.

Csendes éj - Karácsonyi énekek - Beautiful Christmas Carols ( Personal sorting )

2011-10-20T10:17:00.001+03:00

Download_DATA_01

Download_DATA_02

Download_DATA_03

01 - Karacsonyi imadsag / Dr. Ravasz Laszlo /Hungarian/
02 - Karacsonyi enek / Koreh Endre /Hungarian/
03 - Menybol az angyal - Sky From Angel
04 - Pasztorok pasztorok / Sepherds Sephers /
05 - Csendes az ej - Hungarian Silent Night
06 - Johann Sebastian Bach - Pastorale BWV 565 1. Tetel
07 - Silent Night - Holy Night / Bing Crosby
08 - Christmas Bells / Perry Como
09 - Have Yourself a Merry Little Christmas / Perry Como
10 - It's Begining To Look Alot like Christmas / Perry Como
11 - Jingle Bells / Perry Como
12 - Love Is A Christmas Rose / Perry Como
13 - O Holy Night / Perry Como
14 - Rudolph The Red Nose Reindeer / Perry Como
15 - Silver Bells / Perry Como
16 - Toyland Christmas / Perry Como
17 - Bali Ha'i / Perry Como
18 - Jingle Bells / Ingmar Nordstr-9m
19 - Santa Claus Is Coming To Town / Bing Crosby
20 - Silver Bells / Bing Crosby
21 - White Christmas / Bing Crosby
22 - I'll Be Home For Chrismas / Bing Crosby
23 - Sleigh Bells / Gene Autry
24 - Hawe Yourself A Merry Little Christmas / Frank Sinatra
25 - I'ts Beginn To Look Like Christmas / Bing Crosby
26 - Rudolph The Red Nose Reindeer / Rosemary Looney
27 - Mele Kalikimaka ( Merry Christmas ) / Bing Crosby

DiscTime 76:49:64

Ez a karácsonyi album válogatás, egy kifejezetten hagyományos zenei összeállítás. Az album különlegessége az első és második felvétel ami még az 1935 - 40 -es években készült. A lemez 78-as és természetesen restaurált jó minőségben hallgatható. A lemez egy harmada a tipikus magyar sajátosságoknak megfelelően lett összeállítva. A többi pedig, a legnagyobb vilagíirű előadók által készített dalok válogatása, természetesen nagy részük itt is kijavítva került a listába.
-------------------------------------------------------------------------------------------------

This Christmas album is selecting, a traditional musical compilation. The speciality of the album the first one and second uptake that yet it 1935 - 40 -es was established in years. The disk in a 78 and good quality restored naturally can be listened. The disk one third he was chosen according to the typical Hungarian peculiarities.
The rest of the uptake though, the selecting of the songs performed by the famous lecturers.

Their big part got into the list corrected here naturally.

Ames Brothers - Best Of - Digital transferred, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio 2008

2011-10-17T12:42:00.002+03:00

Download_DATA

Download_Bonus Track
--------------------------------------
Bónusz

Pajkos nő az árnyas utcán

Vámosi János - Harmónia vokal

/Ames Brothers - Naughty Lady Of Shady Lane /

---------------------------------------

Original

Ames Brothers - Can Anyone Explain

Ames Brothers - Cruising Down The River

Ames Brothers - DryBones

Ames Brothers - Hawaiian War Chant

Ames Brothers - Im Looking Over A Four Leaf Clover

Ames Brothers - It Only Urts For A Little While

Ames Brothers - Jambalaya

Ames Brothers - Melodie d'Amour

Ames Brothers - Music! Music! Music!

Ames Brothers - Naughty Lady Of Shady Lane

Ames Brothers - Rag Mop

Ames Brothers - Sentimental Me

Ames Brothers - Stars are the Windows of Heave

Ames Brothers - Undecided

Ames Brothers - You You You

A close-harmony vocal quartet with few equals during the '50s, the Ames Brothers hit number one in 1950 with "Sentimental Me," and found their biggest hit three years later

with "You, You, You." Though they were indeed a family group, the Ames Brothers' surname was actually Urick. Joe, Gene, Vic and Ed were all born within four short years of each other in Malden, Massachusetts. After winning a few talent contests in their hometown, the group moved to Boston and began performing in nightclubs. They soon made the leap to New York and even Los Angeles, and signed to the Coral label in late 1958. After a few moderate hits, the Ames Brothers hit big in early 1950 with a double-sided number one hit, "Rag Mop"/"Sentimental Me." The B-side eventually triumphed over its flip, and the group hit again later in 1951 with "Undecided." The biggest hit of the Ames Brothers' career was 1953's "You You You," and their continued success during 1954 with "The Naughty Lady of Shady Land" bore fruit in the form of their own television program.

Though the quartet continued to record throughout the '50s, the dawn of the rock era definitely damaged their career; the group managed two Top Ten hits in 1957 ("Tammy," "Melodie d'Amour"), but then folded in 1959. Ed, the youngest Ames brother, continued a performing career and appeared as an Indian named Mingo on the Daniel Boone TV series before hitting the Top Ten as a solo act with 1967's "My Cup Runneth Over." He also appeared on Broadway.

Orgonavirágzás - Operett válogatás LP Digital transfer noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio

2011-10-16T20:40:00.000+03:00

Download DATA_1

01 - Kalmar Magda - Udvardy Tibor - Sweetheart
02 - Melis Gyorgy - Ha leszall az ej
03 - Gregor Jozsef - Mississippi
04 - Melis Gyorgy - Sonny boy
05 - Kalmar Magda - Karizs Bela - Te vagy az en dalom
06 - Vamosi Janos - Budan
07 - Karizs Bela - Talan majd holnap
08 - Vamosi Janos - Merci bien
09 - Kalmar Magda - Udvardy Tibor - Ket sziv mely valcertaktust ver
10 - Medgyesi Maria - Szaz piros rozsa
11 - Udvardy Tibor - Nem tudok hinni maganak
12 - Miller Lajos - Kerem egy szora
13 - Karizs Bela - Ma onrol almodtam megint

Geof Love and His Orchestra - Tangos with Love LP Digital transferred, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio

2011-10-15T11:38:00.000+03:00

Belehallgatás / Musical listening

Geoff Love - and His Orchestra - 01 - Temptations

Geoff Love - and His Orchestra - 02 - La Cumparsita

Geoff Love - and His Orchestra - 03 - Blue Tango

Geoff Love - and His Orchestra - 04 - Spider Of The Night

Geoff Love - and His Orchestra - 05 - Spanis Eyes

Geoff Love - and His Orchestra - 06 - Serenata

Geoff Love - and His Orchestra - 07 - La Paloma

Geoff Love - and His Orchestra - 08 - Jealousy

Geoff Love - and His Orchestra - 09 - Adios Muchachos

Geoff Love - and His Orchestra - 10 - Softly As In A Morning Sunrise

Geoff Love - and His Orchestra - 11 - La Rosa Negra

Geoff Love - and His Orchestra - 12 - Ecsrasy

Accordeon Musette Parade Didital noise cleaned and remastered at Audio Design Studio home sond recording studio 2008.

2011-10-12T19:28:00.001+03:00

Download_DATA

1:

2:

01 - Le Denicheur
02 - Bel Ami
03 - Un Gamin de Paris
04 - La Paloma
05 - Juliette
06 - Frou, Frou
07 - Horeca
08 - Calcutta
09 - C'est Si Bon
10 - Chanson de Vacances
11 - Sens UniQue
12 - Chanson Pour Ma Brune
13 - Oh , Quele Nuit
14 - Luna Rossa
15 - Chanson Pour Nina
16 - Ballade Au Texas
17 - Valse a Sylvie
18 - Soiree D'ete
19 - Voltigeuse
20 - Tango Du Sud
21 - Paso Vivo

2 x 2 Néha 5 Original LP Digital transferred, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio 2007

2011-10-12T19:15:00.000+03:00

Belehallgatás / Hearing opportunity

DownloadDATA

Ez az album az 50-es évek slágereiből készült összeállítás. Az előadók nem kifelyezetten a mai zenei élet szereplői közül valók. De a dalok sem a mindennap hallható slágerek gyüjteményei. Ezek a felvételek inkább az akkori ötvenes évek fiataljait fogja inkább felvillanyozni a dalok hallatán. A felvételeket az eredeti LP átírása után digitális technológiával - restaurálással - kijavítva tettem ismét élvezhetőbbé azok számára akik szeretik ezeket a dallamokat.

Csak néhány név:
------------------

Vamosi János
Záray Márta
Putnoki Gábor
Hollós ilona
Ferrari Violetta
Kovács Erzsi
Bilicsi Tivadar
Kazal László
Pogány László
Horváth Tivadar

01 - Szallj te madar! (Peto Istvan) 1952 Hollos Ilona
02 - Szeret-e a szive, most mondja meg (Horvath Jeno-Szenes Ivan) 1952 Vamosi Janos
03 - Regiora halkan jar (Bodor Barnabas - Gyori Tibor) 1956 Kovacs Erzsi
04 - Tavasszal minden kislany csinosabb (Garai Imre) 1955 Bilicsi Tivadar
05 - Melletted nincsenek hetkoznapok (Fenyes Szabolcs-Szenes Ivan) 1956 Ferrari Violetta
06 - Ki volt a hibas (Gyulai Gaal Ferenc, Gyulai Gaal Janos) 1954 Vamosi Janos
07 - Kettesben (Majlath Julia-Gerenyi Tibor) 1955 Ratonyi Robert
08 - Veled vagyok meg gondolatban (Vig György-Szenes Ivan) 1953 Hollos Ilona
09 - Egy Dunaparti csonakhazban (Kerekes Janos-Szenes Ivan) 1953 Kazal Laszlo
10 - Ketszer ketto neha öt (Fenyes Szabolcs-Szenes Ivan) 1955 Hollos Ilona, Kazal Laszlo
11 - Szemembe nezz! Behar György-Romhanyi Jozsef) 1956 Ferrari Violetta
12 - Lampassal keresem az igazit en! (Horvath Jeno-Halasz Rudolf) 1953 Vamosi Janos
13 - Megyen a hegyen a turista (Gyöngy Pal-Szenes Ivan) 1952 Kazal Laszlo
14 - Csendes utcan (Horvath Jeno-Halasz Rudolf) 1953 Pogany Laszlo
15 - Mar nem haragszom rad (Szerdahelyi Zohan-Szenes Ivan) 1953 Zaray Marta
16 - Jaj, nem lehet szerelem nelkul elni (Fenyes Szabolcs-Keller Dezso-Bekeffi Istvan) 1954 Vamosi Janos
17 - Parizsban szep a nyar (Ranki György-Romhanyi Jozsef) 1958 Horvath Tivadar
18 - A pesti ejszakak (Vertes Henrik-Ilniczky Laszlo) 1957 Putnoki Gabor

Ragtime - A nagy balhé című film zenei anyaga / Fősz: Paul Newman / LP Digital Noise Cleaned and Remastered, at Audio Design Studio 2005

2011-10-12T19:13:00.000+03:00

Download_DATA_1

Download_DATA_2

SIDE 1
1) GRACEAND BEAUTY (James Scott, arr. Viadimír Kiusák)
Viadimír Kiusák — piano
2) BOHEMIA RAG
(.Joseph F. Lamb, arr. Pavei Kiikar) Prague Originai Syncopation Orchestra
3) AT A GEORGIA CAMP MEETING (Kerry Miiis, arr. Karei Mezera)
Ciassic Jazz Coiiegium 8 guest porformers (Nora Romanovská — violin
Stanisiav Srp — vioiin
Viadimír Janoch — viola
Váciav Jirovec cello)
4) LOUISIANA
(Theo R. Northrup, arr. Vladimír Klusák) Vladimír Klusák — piano
Jan Antonín Pacák — washboard
5) PINEAPPLE RAG
GLADIOLUS RAG
RAGTIME DANCE (Scott Joplin, arr. Ferdinand Havlik)
Ragtime Association
6) THE RUM-TUM-TIDDLE DANCE (Jean Schwartz, arr. Václav Smetáéek)
Traditional Jazz Studio
(leader: Pavel Smetáéek) 8 guest pertormers
---------------------------------------------------------------------
SIDE 2
7) ÉLITE SYNCOPATIONS (Scott Joplín. arr. Karol Mezera)
Classic Jazz Collegium 8 guest performers
(Nora Romanovská — violin
Stanislav Srp — violin
Viadimír Janoch — viola
Václav Jírovec — cello)
8) CHAMPAGNE RAG (Joseph F. Lamb, arr. Pavel Klikar)
Prague Original Syncopation Orchestra
9) JUNK MAN RAG (Charles “Lucky” Roberts, arr. Viadimír Klusák)
Viadimír Klusék — piano
Jan Antonín Pacák — drums
10) COTTON-TAIL RAG (Joseph F. Lamb, arr. Václav Smetáéek)
Traditional Jazz Studio
(leader: Pavel Smetáéek) 8 guest performers
11) ENTERTAINER RAG (Scott Joplin, arr. Váciav Zahradník)
Prague Television Orchestra
(conductor: Váciav Zahradnlk)
Selected and ordered by Jan Antonín Pacák
--------------------------------------------------------------------------
--------------------------------------------------------------------------

Egy igazi zenei csemege azoknak akik szeretik az efajta érdekes hanvételű dallamokat. A film a 20-as évek amerikájában játszódik, A zene pedig önmagáéert beszél. Az akkori kor szelleme a Scott Joplini erő sugárzik a dallamokból és aki látta a filmet is, az előtt pedig a zene hallatán szinte pereg a film is. A zenei anyag 1977-ben került kiadásra a Suprafon cég kiadásában. Szinte a szemétből előkerült lemez került feldolgozásra. Sajnos néhol maradt egy-két hiba a felvételben, de ez is nagy eredmény, hogy igy meglehetett javítani ezeket a felvételeket.

rendező: George Roy Hill
forgatókönyvíró: David S. Ward, David W. Maurer
zeneszerző: Scott Joplin, Marvin Hamlisch
operatőr: Robert Surtees
jelmeztervező: Edith Head
producer: Tony Bill, Michael Phillips
látványtervező: Henry Bumstead
vágó: William Reynolds

szereplő(k):
Robert Redford (Johnny)
Paul Newman (Henry Gondorff)
Robert Shaw (Doyle Lonnegan)
Ray Walston (Singleton)
Sally Kirkland (Crystal)
Eileen Brennan (Billie)
Charles Durning (William Snyder hadnagy)

-------

Zsidó kereskedő második fiaként született. Édesanyja, Theresa Fetzko Magyarországon született szlovák katolikus családban, édesapja, Arthur S. Newman német apa (Simon Newman) és lengyel anya (Hannah Cohn) fia volt. Apja azt szerette volna, ha a sportcikkekket árusító üzletét veszi át – nem is volt felhőtlen a viszonyuk. 18 évesen a II. világháború idején pilóta szeretett volna lenni, de színvaksága miatt alkalmatlannak bizonyult. A Kenyon Egyetemen tanult angol irodalmat és közgazdaságtant. Később a Yale Egyetem drámaszakán tanult, majd az Actor's Studióban. 1958 óta élt boldog házasságban második feleségével Joanne Woodward színésznővel.

1954-ben debütált a Broadwayen a Piknik című drámában, majd televíziós és filmszerepek következtek. 1958-ban már Oscar-díjra jelölik a Macska a forró bádogtetőn című filmben nyújtott alakításáért. Összesen kilencszer jelölték, egy alkalommal producerként, színészként nyolcszor. Egyszer meg is kapta a legjobb színésznek járó díjat: Martin Scorsese A pénz színe című filmben nyújtott alakításáért.

1968 óta rendezett, első filmje a Rachel, Rachel volt, melyért producerként jelölték Oscar-díjra. A filmes munkássága mellett prémium spagettiszószokkal és salátadresszingekkel foglalkozó cége volt, melynek teljes nyereségét jótékony célra fordította.

1988 őszén valósult meg álma, a 'Hole in the Wall Camp' tábor, ahol krónikus betegségben szenvedő gyermekeknek nyílt lehetőség a táborozásra.Az elkövetkező 20 évben világméretű táborszövetség jött létre: The Association of Hole in the Wall Camps. Két évtized alatt több mint 135000 krónikus betegségben szenvedő gyermekek táborozott segítségükkel.Magyarországon a Bátor Tábor tagja a szövetségnek.

Paul Newman hosszú időn át küzdött a rákkal. Connecticuti otthonában 2008. szeptember 26-án érte a halál.

---------------------------------------------------------------------------
Two-four time, march tempo, running accompaniment ot the lett hand alternating most often octave basses on odd eights with “iumps’, and over it the meiodic line in eighth-note movement, often arranged in 3/8 phrases with typical syncopation or “ragging” — that is the simpiest way to characterize the type ot piano styiization described as ragtime. In this iight,
ragtime appears to be not uniike, for instance, the piano arrangements of poikas, quadrilies and other baiiroom dances which comprised the 1 9th-century world of Pop music. Ragtime was certainiy a part of it, although it is often regarded merely as a part of the prehistory of jazz. Neverthe!ess, its emergence would hardiy have been possible without that wide stream of drawing-room music of the
time, without the promenade brass bands, the circus bands, or the popular potpourris from operas by Rossini or Gounod, or from operettas by Offenbach or Suppé. Apart from that, the vast fieid ot 1 9th-century piano literature — by Chopin, Rubinstein, Schubert, and most of ali Liszt— aiso helped to give ragtime its finai shape.
Ot course, there were also some stimuii of quite different character, which gave ragtime its exciting rhythmic power, and which after ali made it so unique among the Pop music genres of the time. Such stimuli inciude echoes of the dance styies practised by black piantation siaves and of the ballroom dances infiuenced by them (bambouia and the iike), and the more recent forms ot worksongs from the period after the American Civil War and the aboiishment ot slavery. This is actuaily the source ot the metricai and rhythmical innovations manifested in ragtime by the emphasized continuous rhythmic pulsation on the beat principie, with a striking tendency towards syncopation. It seems theretore that we cannot go much wrong
in describing ragtime as the biack
“vitaiization” of the 1 9th-century European light music.
The contemporary ragtime revival, with its re-editions ot ancient piano rolis featuring authentic recordings ot the originai performers, and with new recordings of their pieces by performers severai generations younger, owes its emergence to an exogenous stimulus. The composer Marvin Hamiish used in 1972 several ragtime numbers by Jopiin tor his incidentai music to the great movie hit The Sting, and unleashed a chain reaction which has earned ragtime at least the same world-wide popuiarity as that which
it enjoyed at the turn of the century, at the time of the great world exhibitions in Chicago, Buffaio and St. Louis. Europe finds ragtime doubly attractive, since it was more or less the first harbinger of the invasion ot new music from overseas. After ali, ragtime aiso served as the mediator for the first contacts between European concert music and American jazz (Debussy, Stravinsky and others).
The composers represented on this record alI heiped ragtime estabiish itself, and conquer new words beyond the Midciie Western sociai ciubs, where the ragtime piano players first appeared. The pride of the place goes to Milis’ piece Át a Georgia Camp Meeting, a cake-waik whose ragtime styiization became in 1897 the first composition ot its kind to appear in print. The composer best represented here Is, of course, the coloured musician Scott Joplin (1868—1917) who regarded ragtime as a respectable counterpart ot “legitimate” music, and whose artistic ambitions found expression in his highly original attempts to produce iarge-scale stage works in ragtime style. This is also the reason for the special structure ot Jopiin’s rags, often written in complex primary form, with trios of almost a rondo shape. Compositions by his white counterpart, Joseph F. Lamb (1887—1960), are similar in character. On the other hand,their successors, iike James Scott, who worked mostiy tor the Kansas vaudeville, regarded ragtime as a part of the light music of their time and of the emerging show business world. This merging ot ragtime with modern Pop music appears at its most uninhibited in the work of Jean Schwartz (1878—1956), one of the first pioneers of the legendary Broadway. Like many of his colleagues, Schwartz was born in Europe (Budapest), came to the U.S.A. with his parents as a child, and before establishing himself as a successful stage composer, he was — like irving Berlin or George Gershwin — many other things, inciuding café pianist, or song plugger for the Tin Pan Alley publishing houses. Schwartz wrote hundreds of songs for various shows inciuding the famous Ziegfeld Follies, Shubert’s Gaieties, and his countryman Sigmund Romberg’s The Passing Show; to hím, ragtime was more or less only a welcome new vogue, like the charleston somewhat later. The youngest of the group featured here, Charles “Lucky” Roberts (1895), symbolizes the blending of the stimuli generated by ragtime with the gradually crystallizing jazz. There is a direct line from Roberts to the jazz style of James P. Johnson. Duke Eilington, and others who reshaped such influences into a lasting jazz contribution to the world musical culture. The very variety ot the arranging and performing styles employed by the soloists and orchestras featured on this album testify to the versatility of the ragtime material and to some extent also to its undiminished vitality.

RECORDED ÁT THE SUPRAPHON STUDIO IN DEJVICE, PRAGUE,
FROM 20 APRIL TO 30 JUNE, 1976
Recording directors: Jan Spálen and Jan Hrábek
Recording engineers: Gustav Houdek and Jan Chalupsk
MADE IN CZECHOSLOVAKIA PRAGUE
Tony Matzner
-------------------------------------------------------
Cover design j Milan Jaro 1977
Cover photo © ivana Matéjková 1977
Liner notes © Tony Matzner 1977

--------------------------------------------------------

A mi utcánk LP - Digital transferred, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio 2004

2011-10-12T18:42:00.003+03:00

Ez a lemez folyamatos album! Ezért ha cd-re szeretné valaki kiírni az albumot akkor egy audió editorban fel kell darabolni a számokat. Ehhez a markerek megtalálhatók az elmentett adatban. A darabolás után egy Néró-val cd-re kell kiírni 0 szünet opcióval a trackek között.

1. A mi utcánk - Vámosi-Záray

2. Álmaimban valahol - Melis György

3. Van a Bajza utca sarkán - Csákányi László

4. Jöjjön ki Óbudára - Bilicsi Tivadar

5. Járom az utam - Vámosi János

6. Manci, a kis pesti lány - Koós János

7. Gyertyafény keringő - Záray Márta

8. Legyen a Horváth kertben... - Petress Zsuzsa

-------------------------------

1. A pesti éjszakák - Németh József

2. Este fess a pesti nő Rátonyi Róbert

3. János, legyen - Záray Márta

4. n átmulatok minden éjszakát - Feleky Kamill

5. Ujjé a Ligetben - Bilicsi Tivadar

6. A vén budai hársfák -Ajtai Andor

7. Váci utcán - Feleky Kamill

8. Szép esténk lesz - Vámosi János

9. Éjjel az omnibusz tetején - Petress Zs. - Rátonyi R.

A mi utcánk ó be szép...... Ki ne emlékezne erre a dalra, az öregek biztosan, de még a fiatalabbak is hallgathatták. Nos ez egy elég régi LP - hát előkotortam a mélyből. Sajnos a lemez olyan szinten tönkre lett téve, hogy el kellett döntenem, a beszélő hangja / Ráday Imre / vagy a zene legyen jó. Én az utóbbira fókuszáltam. Ebből fakadóan sajnos a szöveg helyenként kicsit nyomott rotyogós hangot hallat. De a zene, az szinte mindenhol megmenthető volt. A minőséget szeretők nézzék el ezt a hiányosságot, de sajnos ebből a lemezből többet már nem lehet kihozni. Ez a lemez eredetileg folyamatos LP, ezért igazából a számokat egy audio editorban össze kell másolni egymás mögé, és kivágni a 200 m/sec nagyságú hézagokat, amit az mp3 tömörités okoz. Ezek után már tökéletesen egyben szól az egész muzsika. A néróval össze is lehet írni az anyagot egyben szünetek nélkül. Íme az album.....

Pat Longo's Super Big Band - Here's That Swing Thing

2011-10-12T18:35:00.000+03:00

Pat Longo's Super Big Band - 01 - Come What May

Pat Longo's Super Big Band - 02 - Fortune in Dreams

Pat Longo's Super Big Band - 03 - Ballads, Blues & Big Bands Too

Pat Longo's Super Big Band - 04 - Missy

Pat Longo's Super Big Band - 05 - Poor Butterfly

Pat Longo's Super Big Band - 06 - Great Times

Pat Longo's Super Big Band - 07 - Joyful Junction

Pat Longo's Super Big Band - 08 - Sweet & Lovely

Pat Longo's Super Big Band - 09 - Thin Man Boogie

Pat Longo's Super Big Band - 10 - Midnight Sun

Pat Longo's Super Big Band - 11 - Here's That Swing Thing

Ez az album is a 35 lemezes Frank Szabó közreműködésével készült lemez gyüjtemény egyik darabja

Perry Como - This is Perry Como vol 2 Two LP 1972 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studió

2011-10-12T11:51:00.001+03:00

Download_1_DATA

Download_2_DATA

01 - Pery Como - It's Impossible

02 - Pery Como - Dear Hearts and Gentle People

03 - Pery Como - Try To Remember ( from The Fantasticks )

04 - Pery Como - Deep In Your Heart

05 - Pery Como - The Hawaiian Wedding Song

06 - Pery Como - Anema e Core

07 - Pery Como - You Came a Long Way from ST. Louis

08 - Pery Como - I Think of You

09 - Pery Como - Happiness Comes, Happines Goes

10 - Pery Como - ManhA! de Carneval ( from Black Orpheus )

11 - Pery Como - Sunrise Sunset ( from Fiddler on the Roof )

12 - Pery Como - Moon River

13 - Pery Como - Dream On Little Dreamer

14 - Pery Como - Young at Heart

15 - Pery Como - In These Crasy Times

16 - Pery Como - My Days of Loving You

17 - Pery Como - Raindrops Keep Fallin' on My Head

18 - Pery Como - My Coloring Book

19 - Pery Como - You Make Me Feel So Young

20 - Pery Como - Lollipops and Roses

Oscar Peterson - Oscar Peterson LP 1974 Opus records - Digital transfer, noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-10-11T20:55:00.003+03:00

A 01 - Mas Que Nada (J. Ben )
A 02 - Manha De Carnaval (L. Bonfa)
A 03 - Meditation ( A.C. Jobim, Mendonça)
A 04 - How Insensitive (A.C. Jobim, V. De Moraes)
A 05 - Carioca (E. Eliscu, G. Kahn, V. Youmans)
-------------------------------------------------------
B 01 - Soulville Samba (O. Peterson)
B 02 - Amanha (P. Bodner)
B 03 - Call Me (T. Hatch)
B 04 - Samba Sensitive (O. Peterson)
B 05 - Samba De Orfeu (L. Bonfa)

Bass – Sam Jones
Drums – Louis Hayes
Liner Notes – Igor Wasserberger
Other Bass – Ray Brown
Other Drums – Ed Thigpen
Percussion – Harold Jones, Henley Gibson,
Marshall Thompson
Piano – Oscar Peterson
Producer – Hal Mooney

Fontana special [logo]
Exported by Slovart, Bratislava
Printed by Grafobal, n.p., Skalica
Made in Czechoslovakia
Licenced by Phonogram International B.V. – Holland
V licencii firmy Phonogram International B.V. Holandsko
C/P 1974
Processed by Gramofonové závody, n.p.

Billy Vaughn - Plays The Million Sellers LP ( P 1958 ) Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio 2011.

2011-10-09T14:17:00.004+03:00

Download_1

Download_2

A1		Canadian Sunset
A2		Moonglow And The Theme From "Picnic"
A3		Holiday For Strings
A4		Tonight We Love
A5		Till The End Of Time
A6		Fascination
B1		Around The World
B2		So Rare
B3		In The Mood
B4		Full Moon And Empty Arms
B5		Ruby
B6		High Noon

LONDON STEREOPHONIC

MANUFACTURED IN ENGLAND BY DECCA RECORD COMPANY

1958.

Tony Scott and The Traditional Jazz Studio - Boomerang LP Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio

2011-09-18T19:16:00.001+03:00

1.	Sweet Sue ((Victor Young))	3.55
2.	I'm crazy ‘bout my baby (T. ‘Fats’ Waller)	5.00
3.	Boomerang (Petr Lander)	3.25
4.	The Golden Frame (Antonin Bily)	5.20
5.	Royal garden blues (Clarence, Spencer Williams)	3.50
6.	Love in Davos (Tony Matzner)	4.15
7.	Life Is Matter of Chance (Jaroslav Jezek)	4.20
8.	Scott Scat (Tony Scott)	5.10
9.	Blues For Charlie Parker (Tony Scott)	5.15

1977, October 10 to 14 - Dejvice, Czechoslovakia - Supraphone Studio

Personel:

Tony Scott(ts,cl,vcl), Pavel Smetaceck (as)
Jiri Niederle(ss, ts), Ivan Smetacek (brs)
Vitezslav Marek (tp,g), Ivo Pluhacek (bj,g),
Antonin Bily (p), Antonin Lodr (b),Jiri Jirasek (d)

guests:
Jan Hyncica (tb), Rudolf Dasek (g),
Ludek Hulan (b),Vincenc Kummer (b)

Cond. Pavel Smetaceck
Arr.: Pavel Smetaceck, Antonin Bily, Vitezslav Marek, Tony Scott

DISCOGRAPHY

Figyelem felvetel - Ejszaka a studioban ( 1979 ) LP Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio

2011-09-10T13:03:00.000+03:00

A oldal

01 - Ördögi kísértés (Szakcsi Lakatos Béla) Devilish Temptation

02 - Michaela (Szakcsi Lakatos Béla)

03 - Vonzások Ünnep (Dés László) Attractions — Feast

B oldal

04 - Super 400 (Babos Gyula)

05 - Baseball Blues (Kőszegi Imre).

06 - Sárga lap (Kó’szegi Imre— Solti János)

07 - Ycllow Card Operett (Szakcsi Lakatos Béla) Operetta

Babos Gyula — gitár ( /\/ I B/ I . 2)

Dandó Péter basszusgitár (Ali, 3. B/I. 2, 4)

Dés László-— szaxofon (A/l,.3, B/4)

Karácsony János — gitár (Al 1)

Kőszegi Imre — dob (Ali, 3, B). moog (B/2)

Lerch István strings (A/3 B/4), moog (B/4)

Másik János zongora (A/3. 13/2), moog (B/2, 4)

Solti János — ütőhangszerek (Al I. 3, 13/ I. 3)

Szakcsi Lakatos Béla — zongora (A, B/l, 4), moog (A/3, B/ 1, 4)

Vónószenekar, vezényel: Balassa P. Tamás (A/2, B/I)

Zenei rendező: Péterdi Péter

Hangmérnök: Kovács György

Grafika: Rész István

MHV Felvétel ( P ) 1979

A felvétel a Mafilm zenetermében készült.

Cal Tjader & Carmen McRae - Heat Wave (1977)

2011-09-10T12:59:00.000+03:00

Download_DATA

01 - Heat Wave
02 - All In Love Is Fair
03 - Besame Mucho
04 - Evil Ways
05 - Do Nothing Till You Hear From
06 - Love
07 - Upside Down [Flor de Lis]
08 - The Visit
09 - Speak Low
10 - Don't You Worry 'bout A Thing

Die Oberkrainer Musikanten LP Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio

2011-09-10T12:53:00.001+03:00

01 - Fürazwengarisch

02 - G’föller Marsch

03 - Glungezer Landler

04 - Steyerische Polka

05 - D’ Schwoagerin

06 - Der Lustige Jager

07 - Im Taigitschgrab’n

08 - Schenkts Ma No Oane El

09 - ‘S Gamsgebirg

10 - Zinkenbacher Walzer

11 - A Lustige Marschei

12 - Da Schindlsepp

13 - Klarinettenmuckl

14 - Maitanz-Walzer

15 - Beim Bauer Ln Der Au

16 - Aber Schliersee Des Is Halt A Platzl

Die Grosse Passauer Domorgel LP - Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio.

2011-09-10T12:49:00.000+03:00

Download_DATA

01 - GEORG MUFFAT - Toccata septima
(1653-1704)
Toccata septima,
aus „Apparatus muslco-organlstlcus”

02 - JOHANN KASPAR KERLL - Canzona secundi toni
(1627-1693)
Canzona secundi toni

03 - JOHANN SEBASTIAN BACH - Priludium und Fuge c-dur BWV 545
(1685-1 750)
Priludium und Fuge c-dur BWV 545

04 - HANS FRIEDRICH MICHEELSEN - Toccata - Kanzona - Fuga
(geb.1902)
Orgelkonzert (1943) über die Weise
„Es sungen drei Engel”
Toccata - Kanzona - Fuga

05 - MAX REGER - Toccata und Fuge a-moll op. 80 Nr. 11/12
(1873-1916)
Toccata und Fuge a-moll op. 80 Nr. 11/12

musician:

WALTER R. SCHUSTER
Orgel

Root Doctor - Live At The Cadillac Club - Digital remastered Audio Design Studio

2011-09-10T12:37:00.002+03:00

Download_DATA

01. hip hug her 6:09
02. walkin' out on you 5:06
03. keep your business off the streets 3:35
04. love bones 4:05
05. rainy night in georgia 5:20
06. it's too late to try to do right 5:48
07. been a long time coming 4:20
08. foolish pride 3:52
09. reconsider baby 7:39
10.the turning point 4:24

Hawaiian Paradise LP 1 - 5 - 1970. Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio

2011-09-06T19:59:00.001+03:00

Download_DATA

LP_1

01 - Louie King & His South Sea Islanders - Hawaiian Paradise

02 - Kalua Beach Boys Chorus - Forever more

03 - Kalua Beach Boys - The Far Lands

04 - Kalua Beach Boys - Sing Me a Song of the Islands

05 - Louis Nunley & Kalua Beach Boys - Sail Along, Silv'ry Moon

06 - Kalua Beach Boys - Flamingo

07 - Kalua Beach Boys - Hawaii Calls

08 - Louis King & His South Sea Islanders - Hawaiian War Chant

09 - Kalua Beach Boys Chorus - The Hawaiian Love Call

10 - Kalua Beach Boys - I'll See You in Hawaii

11 - Don Kalana & The Tahitians - I Want to Learn to Speak Hawaii

12 - Kalua Beach Boys - Underneath the Blue Hawaiian

Lp_2

01 - Kalua Beach Boys - Maori Brown Eyes

02 - Louie King & His South Sea Islanders - Love Letters in the Sand

03 - Kalua Beach Boys Chorus - Love Song of Kalua

04 - Kalua Beach Boys - Sea and Surf

05 - Kalua Beach Boys - Hawaiian Surf

06 - Jack Kai & His Hawaiian Paradise Orchestra - Sand and Sea

07 - Kalua Beach Boys - Good Night, Aloha

08 - Kalua Beach Boys - Always in My Heart

09 - Kalua Beach Boys - Our Love and Aloha

10 - Louis Nunley & Kalua Beach Boys - You Are Beautiful

11 - Kalua Beach Boys - Hello, Aloha! - How Are You

12 - Don Kalana & The Tahitians - King's Serenade

Lp_3

01 - Kalua Beach Boys - Lani (Heaven in Hawaii)

02 - Jack Kai & His Hawaiian Paradise Orchestra - Paradise Island

03 - Don Kalana & The Tahitians Chorus - Bali Ha'i

04 - Hanuani Lei & The Serenaders - Hawaiian Sunset

05 - Kalua Beach Boys - An Island Calls to You

06 - Louie King & His South Sea Islanders - My Isle of Golden Dreams

07 - Jack Kai & His Hawaiian Paradise Orchestra - Trade Winds

08 - Jack Kai & His Hawaiian Paradise Orchestra - Tropic Trade Winds

09 - Kalua Beach Boys - Waikiki

10 - Don Kalana & The Tahitians Chorus - Here (In This Enchanted Place)

11 - Kalua Beach Boys - Indian Summer

12 - Louie King & His South Sea Islanders - White Silver Sands

LP_4

01 - Kalua Beach Boys - Hawaii

02 - Kalua Beach Boys - Hawaiian Christmas Song

03 - Don Kalana & The Tahitians Chorus - Hukilau Song

04 - Kalua Beach Boys - There's No Place Like Hawaii

05 - Hanuani Lei & The Serenaders - My Hawaiian Souvenirs

06 - Kalua Beach Boys - My Hawaiian Song of Love

07 - Don Kalana & The Tahitians Chorus - Farewell (For Just a While)

08 - Kalua Beach Boys - I Will Remember You

09 - Louie King & His South Sea Islanders - Across the Sea

10 - Kalua Beach Boys - For You a Lei

11 - Hanuani Lei & The Serenaders - Silver Moon

12 - Hanuani Lei & The Serenaders - I'll Weave a Lei of Stars for Y

Lp_5

01 - Kalua Beach Boys - Hawaiian Dreams

02 - Hanuani Lei & The Serenaders - Sweet Someone

03 - Hanuani Lei & The Serenaders - Ka-Lu-A

04 - Don Kalana & The Tahitians Chorus - One Paddle, Two Paddle

05 - Kalua Beach Boys - Let Me Hear You Whisper

06 - Don Kalana & The Tahitians - Honolulu Eyes

07 - Kalua Beach Boys - Hawaiian Memories

08 - Kalua Beach Boys - Magic Is the Moonlight

09 - Don Kalana & The Tahitians - You'll Never Go Home

10 - Kalua Beach Boys Chorus - On Treasure Island

11 - Don Kalana & The Tahitians - I've Found a Little Grass Skirt

12 - Kalua Beach Boys - Beyond the Rainbow

Harkány Big Band - No 1

2011-09-05T10:30:00.001+03:00

01 - Harkány Big Band - Take The A Train

02 - Harkány Big Band - Mitternachts Blues

03 - Harkány Big Band - Poor Richard Blues

04 - Harkány Big Band - Alexander's Ragtime Band

05 - Harkány Big Band - Splenky

06 - Harkány Big Band - Concerto For Trumpet

07 - Harkány Big Band - Patsy Foot

08 - Harkány Big Band - A String Of Pearls

09 - Harkány Big Band - Petite Fleur

10 - Harkány Big Band - Route 66

11 - Harkány Big Band - Why Not

12 - Harkány Big Band - Concerto Du Aranjuez

13 - Harkány Big Band - Night Train

14 - Harkány Big Band - The Muppet Show Theme

15 - Harkány Big Band - Adagio In Sol Minore

16 - Harkány Big Band - Caravan

17 - Harkány Big Band - Tuxedo Junction

18 - Harkány Big Band - Sure Thing

Manu Dibango - A La Jamaique Audio Design Studio 2011.

2011-09-04T11:20:00.001+03:00

01 - Manu Dibango - Soul Makossa

02 - Manu Dibango - New-Bell 'Hard Pulsation'

03 - Manu Dibango - Full Up

04 - Manu Dibango - Goro City

05 - Manu Dibango - Doctor Bird

06 - Manu Dibango - Frozen Soul

07 - Manu Dibango - Tek Time

08 - Manu Dibango - Happy Feeling

09 - Manu Dibango - Bona Sango

10 - Manu Dibango - Choc'n'soul

11 - Manu Dibango - Kumbele Style

12 - Manu Dibango - Night Jet

Manu Dibango, Emmanuel N'Djoké Dibango (Kamerun, Douala 1933. december 12. –), kameruni dzsesszzenész, szaxofon- és vibrafon-játékos, zenekarvezető, zeneszerző. A fúziós dzsessz egyik kiemelkedő képviselője.
Bendzsót akartam, de a mandolin olcsóbb volt és hasonlított az alakja, így apám inkább azt vett nekem. De az első hangszer, amin megtanultam játszani még ez előtt, egy afrikai síp volt. És zongorázni rendesen, zeneiskolában tanultam.Tizenöt éves korában szülei Párizsba küldték zenei képzésre. Előbb zongorázni tanult, majd egy kölcsönkapott szaxofonon kezdett el játszani, ami zenei fejlődésében aztán meghatározóvá vált.
1957-ben Brüsszelben telepedett le, ahol az akkoriban híres kongói rumbegyüttes, Joseph Kabasele zenekarának a tagja lett. Két évi afrikai turné hatására zeneileg hazatalált: makossát kezdett játszani. (A makossa egy gyors tempójú, városi tánc Kamerunban.) Ennek eredményeképpen született meg 1972-ben a Soul Makossa című világsíkerű hanglemez, amely a kameruni forrásokon túl más afrikai országok népszerű zenei stílusaiból is merít.

Smúz - Szerelmes Örökzöld melódiák LP Digital transfer and noise cleaning, at Audio Design Studio 2011.

2011-09-03T17:51:00.001+03:00

A
1.
Mások vittek rossz utakra engem
(Horváth Jenő - Szenes Iván)

2.Gyere, ülj kedves mellém
(Horváth Jenő - Rákosi János)

3. Soha még
(Zsoldos Béla)

4. Mondd, mért szeretsz Te mást
(Zsoldos László - Szenes Iván)

5. Járom az utam
(Horváth Jenő - G. Dénes György)

6. Ha néha visszaüznek Téged
(Seress Rezső)

7. Kamasz-szerelem
(Wolf Péter)

8. Téged várlak
(Zsoldos László - Rákosi János)

B

1. Egy kis smúz
(Zsoldos Béla)

2. Lehet könny nélkül sírni
(Buday Dénes - Halász Rudolf)

3. Titkos randevú
(Wolf Péter)

4. Végtelen szerelem
(Zsoldos Béla)

5. Szavak nélkül
(Wolf Péter)

6. En mindenkiben csalódtam
(Kőszegi Pál)

7. A szívem csücske
(Zsoldos Béla)

8. Rabul ejtett a mosolyod
(Wolf Péter)

WOLF PÉTER - zonora
ZSOLDOS BELA - vibrafon
Zenei rendező: Zsoldos Béla, Wolf Péter
Hangmérnök: Lakatos Gábor
Grauika: Molnár Ferenc
Made in Hungary ® 1991 Hungaroton

Kevéssé ismert, hogy a smúz, e ma inkább negatív kicsengéssel, „megtéveszt”, „hízelegve fülbesúgó” jelentéssel használt szó jiddis eredetű kifejezés, s beszélgetést, csevegést értettek alatta. A smúz-zene fogalma az eredeti jelentést tükrözi, a szórakoztató zene olyan formáját jelöli, ahol a zene háttérként, aláfestésként szolgál. Nem önálló zenei műfaj tehát, hanem sajátos zenélési alkalom. Megszólalhat színpadi zeneként, filmzeneként is, legjellemzőbben azonban a kávéházakban, zenés presszókban, többnyire érzelmekre ható, édesbús, andalító, elringató zene formájában. Meghitt jellegéből adódik, hogy általában kisegyüttesek, duók, triók szólaltatják meg, akik többéves, évtizedes együtt játszásuk során e műfaj „klasszikusaivá” válnak (ilyeneket a nemzetközi és a hazai könnyűzenei világ egyaránt számontart). A lemezünkön szereplő művészek a hazai zenészvilág ismert és elismert képviselői. Wolf Péter zeneszerző, zongoraművész, a klasszikus zenétől (sokáig tagja volt az Ex antiquis együttesnek) a jazzig minden zenei műfajban otthonos. Irt örömzenét (pl. a Vuk sorozathoz), klasszikus zenét (Fuvola rapszódia, Barock divertimento a Liszt Ferenc Kamarazenekar számára), dalokat (pl. a Sass Sylvia előadásában megismert Ave Maria). színpadi műveket. Zsoldos Béla zeneszerző, ütőhangszerművész, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola Jazz Tanszakának ütőhangszer tanára. Játszott a Bakfark Consortban, jazz együttesekben, szerzeményei — fiimzenék, musicalok és jazz kompozíciók —‚ feldolgozásai napi gyakorisággal szerepelnek rádióműsorokban. A felvétel külön érdekessége, hogy noha külön-külön készített lemezeik együttes száma 300 fölötti, együtt először játszanak. Igazi szólista lehetőséget is elsőként e lemez hozott számukra, ahol bemutathatják virtuóz technikai tudásukat, hangszerismeretüket, az összjátékot segítő tökéletes alkalmazkodó készségüket. A hangzásban főszerepet kapó vibrafon Sajátosan lágy, csengő-búgó jellege a felcsendülő daloknak új fényt ad. Elég behunyni a szemet, s a hallgató máris valamelyik zenés eszpresszóban érezheti magát. Szeretnénk remélni, hogy e zene hallgatása olyan örömet jelent majd, mint amilyen örömmel és szeretettel készítették a közreműködők.

( forrás Dr. Winkler Gábor )

Lubomir Pleva - Harmonica in Mood and Rythm - Digital transferred, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio

2011-09-02T22:02:00.003+03:00

Side I

01. Nicu Stanescu: Ciocirrlia

02. Enrique Granados: Danza espaíiola (Andaluza)

03. Claude Debussy: Clair de lune

04. Grigoras Dinicu: Horastaccato

0S. Johann Sebastian Bach: Air

06. Aram Khachaturian: Sabre Dance

Side 2

07. Charles Trenet: La mer

08. Ben Homer: Mexican Dance

09. Jií Traxier: Lonely Night Rider

10. Hoagy Carmichael: Stardust

11. Richard Rodgers: lsn’t It Romantic?

12. Jean Wiener: Le Grisbi

13. Mel Stitzel, Ben Pollack/Frank Melrose: Make Love To Me

Arranged by Zbyek Bittmar • Edited by Leo Jehne

LUBOMÍR PLEVA (harmonica)

PAVEL KUHN’S CHORUS

OSTRAVA RADIO POPS ORCHESTRA

Conductor: PAVEL STANÉT

Few peopie can probably be found in the musicaily more sophisticated countries who have not, at some moments in their lives, tried to piay the harmonica and learn the way its pitch is manipulated by exhaiing and inhaling. Harmonica playing Is similarly widespread as, for instance, table-tennis, and a similarly wide gulf lies between an incidental pingpong dilettante and a celluloid-ball magician from (let us say) Japan, as between someone who can manage “Jingle Belis” on the mouth.organ, and a real virtuoso master of the popular tiny instrurnent.
LUBOMIR PLEVA, b. July 31, 1929, at Grygov near Olomouc, Is a true master of the harmonica, or rather the chromonica, a version of the instrument which features ali 12 notes in the octave. Since this LP recording was meant to give Pleva the opportunity to employ the full range of his technique, the entire Side 1 features compositions dominated by virtuoso elements, or concert compositions in which Pleva can demonstrate his breathing technique, his phrasing, and the entire array of the skilis of a fine instrumental soloist. Side2features Pieva in lyric compositions or entertainment numbers. Throughout, his partner Is the Ostrava Radio Pops Orchestra under Pavel Stank, a body which shows how many reaiiy good instrumentalists can be found even in Czechoslovakia’s less well-known ensembies. The reai co-author of this recording is arranger Zbyek Bittmar, also of Ostrava, who knows sufficiently the potential of this special instrument, and with whom our soioist has had a working partnership since his very first public appearances.
Lubomír Pieva took up music-making at the age offive when he started to study the violin, and upon his graduation from secondary schooi he had to choose between a musical or a sports career. Sport—track and field —won, and Pleva graduated in 1953 from the University of Olomouc as secondary school teacher of physical education. However, his interest in music had not waned: Pleva was the leader of the university’s cymbalom band, from time to time he played the bass in jazz bands, and his fans at the University Ciub often made him perform the harmonica skills he had practised on the long trips to sports meets. In 1955, Plevafirst performed at Czechoslovakia’s top amateur music competition — and placed first. (50 did he in ali the competitions in CSSR in which he took part later.) At that time he was already recording for the Brno Radio, and his success with the listeners also brought him engagements with the Ostrava Radio. Pleva has recorded by
now some 150 highly varied items far broadcasting purposes, pius incidental music far films, theatrical stages and TV shows. His international successes have also become increasingly notable since his first performance — in 1964 — far the taperecording competition organized by the Fédération lnternationale de l’Harmonica at Trossingen. He first appeared in person at the 1968 Harmonica Weltfestspiele at Lucerne, where he placed 3rd, but in a similar competition at Eindhoven (Holland) he was already lst in the harmonetta category (the harmonetta is roughly speaking — a harmonica with a keyboard), and finally, in 1972, he managed a “grand slam” at Baarn (Holland), where he placed first in both categories, and on top of that won the Main Festivai Prize far the best artistic performance. With that, Pleva secured a permanent position among the world’s best harmonica blowers, not only through his technical skill, but also because of the extensive range of his repertoire, from classical subjects to jazz improvisation. He has achieved ali that as an amateur: his actual profession is still that of secondary school teacher at Plerov, a mediumsize Moravian town.

Felix Slovacek - Best Of 1970 - 80 LP Digital transf, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studio 2002.

2011-09-02T21:58:00.001+03:00

Felix Slovacek - Best Of 1970 - 1980 LP válogatás

01 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Because I Love You Girl

02 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Radost Az Do Rana

03 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Od Svitani Do Soumraku

04 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Tornero

05 - Rudolf Rokl - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - O Sole Mio.wa

06 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Sleepy Mornin'

07 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Laughter In The Night

08 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Vune Mleka

09 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Con't Smile Whithout You.wa

10 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Wonderful Tonight

11 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Cesta Domu

12 - Vaclav Tyfa and Ladislav Staidl Orch - Le Concerto De La Mer

13 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Drizzle In Your Hair

14 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Amorada

15 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Ruzi Par

16 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Speak Softly Love

17 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Espaniola Varadeiro

18 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Goodbye Me Love Goodbye

19 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Teresa

20 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Varadeiro

21 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Blueberry Hill

22 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Der Einsame Hirte

23 - Felix Slovacek and Ladislav Staidl Orch - Rozvijej Se, Poupátko

Felix Slovacek ( klarinét és saxofonok ) Ladislav Staidl Orchestra a Csehszlovák zenei élet igen kimagasló zenei egyeniségei köze sorolható. A hazai zenészekhez hasonlítva a Studió 11, a Jereb együttes, és a Gyulai Gaál János által vezetett zenekarokkal vethető össze. A vezér egyénisegek között szerepel még Rudolf Rokl, Vaclav Tyfa. Felix Slovacek mind a könnyűzene, mind a jazz világában nagy szerepet tölt be a Cseh zenei életben még ma is. Nagyon sok lemeze jelent meg hazánkban is. Ebből a 10 évet felölelő repertoárból válogattam össze a legszebb felveteleket. Természetesen ami egy CD-re 80 percben felírható volt. Sajnos, miután pesten megszünt a Cseh kultúra háza, -1980 körül - eltüntek a lemezi is.

Skoda Lasky - Rosamunde LP 1974 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2009.

2011-09-02T21:50:00.003+03:00

Side A

J. Vejvoda

SKODA LASKY

ROSAMUNDE

BEER BARREL POLKA

L. Stach

RADOSTNÁ JAR

FRÖHLICHE FRUHLING

JOYFUL SPRING

A. Lieskovsk’

MUDREJSI USTUPI

DER KLÜGERE GIBT NACH

THE WISER HEAD GIVES IN

B. Siezák

VALCÍK PRE BABICKU

WALTZ FÜR DIE GROSSMUTER

WALTZ FOR GRANDMOTHER

V. álek

POD TRENCÍNOM

UNTER DER TRENCÍN - BURG

UNDER THE TRENCÍN - CASTLE

G. Dusík

LETELO VTÁCA

VÖGLEINFLUG

A LITTLE BIRD WAS FLYING

---------------------------------------

Side B

V. Biáha

JETELÍCEK U VODY

HERZ-SCHMERZ-POLKA

THE CLOVER BY THE RVERSIDE

V. Kauck

BRIZY

RAUSCHENDE BIRKEN

BIRCHES

K. Valecka

KED KU MILEJ POJDEM

ALS ICH ZU MEINEM SCHATZ GING

WHEN I GO TO MY BELOVED

10.

I. Bázlik

MESTOM SEL BÁL

BALL HERRSCHT DER STADT

THE CARNIVAL WENT THROUGH THE TOWN

11.

A. Brezovsk’

ROZALIA

ROSALIE

12.

V. Szarka

VECERNÁ NÁLADA

ABENDLICHE STIMMUNG

EVENING MOOD

STAROBRNENSKÚ DVANÁSTKU DIRIGUJE MILO MACHEK

ALTBRÖNNER “ZWOLFER” DIRIGENT: MILO MACHEK

THE OLD BRNO LAGER BEER CONDUCTED BY MILO MACHEK

Responsible editor: Viktor Szarka

Musicdirector: Jan KuIíek

Sound and cut: MiIo SindeIár, JozefZeman

Coverdesign @Jozef Klátik 1974

Opus, n.p., Dunajská22, Bratislava—CSSR

Exported by Siovart, Bratislava

Printed by Grafobal, n.p., Skalica

Made in Czechoslovakia

Supergroup LP 1982 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2007.

2011-09-02T21:45:00.003+03:00

01 - Privat repulogep - Des Laszlo - Masik Janos

02 - Koszonto - A konferanszie

03 - Maganrepules - Des Laszlo - Tatarai Tibor

04 - Szoszi alma - Masik Janos - Des Laszlo

05 - Maganugyek - Tatrai - Masik - Des

06 - Vivienne - Toth Tamas

07 - 3 millio egyseg - Lerch Istvan - Karacsony Janos

08 - Finale - Solti Jaos - Szende Gabor

Supergroup.

Ezt az elnevezést kapja minden olyan együttes, amelyben a tagok tudásuk, vagy népszerűségük alapján hangszerük legjobbjainak számítanak. Az efféle válogatottra kevés a példa. mert általában a zenészek mindegyike a maga akaratát, izlését, felfogását akarja érvényre juttatni, és ezért nem alakulhat ki közös nyelv csupán nagyszerü, de kapocs nélkuli egyéni villogásokból rázódik össze a program. A Supergroup elnevezést kapta az a társulat. is, amelyet a magyar jazz-rock élet egyik legmarkánsabb képviselője, Dés László hivott életre, hogy bizonyitsa: a jazz és a rock között bármikor létrejöhet izgalmas fúzió. A mieink és az ellenfél ahogy egyikük kedvesen megfogalmazta saját együtteseikben szükségszerüen, más és más zenét játszik. De éppen a kiváncsiság, az ismerkedés és a megméretés lehetösége hozta közel egymáshoz Tátrai Tibort (Skorpió), Karácsony Jánost és Solti Jánost (Locomotiv GT), Lerch lstvánt (V. Moto-Rock), a Dimenzió tagjaival (Des László, Másik János, Tóth Tamás, Szende Gábor). Ők nyolcan elhagyták a jam sessionok esetlegességét és megkomponált, kimunkált produkciót hoztak létre. Magyarországon a névsor szenzációsnak számit, de a koncertek fogadtatása és légköre felülmúlt minden várakozást: az egymásratalálás révén a rock ereje és dinamikája telt meg a jazz érzékenységével. A Supergroup csak egy turnéra álIt össze: a zenészekre más fellépések várnak. Ám szerencsére a kivételes élmény lrmikor felidézhetô, hiszen ez a lemez .. élô ” a kompoziciókat a koncerteken rögzítették. Aligha lehet ellenvélemény: ez a csoport érdemes a megkülönböztető elnevezésre.

Saturnus LP 1980 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2006.

2011-09-02T21:43:00.000+03:00

Download_DATA

01 - Zold Diszno Dala
02 - Marionette
03 - Gypsy
04 - Funky-Rock
05 - Utcabal
06 - Hegyi Tavak Meseje
07 - Titan
08 - In Memoriam

Kozremukodtek:
---------------------
Szakcsi Lakatos Bela: Zongora
Babos Gyula: Gitar
Dabdo Peter: Basszusgitár
Gritz Peter: Dob
Moog Synthtetizer: Kekesi Janos, Szalay Sandor
Utohangszerek: Németh Gabor
Conga: Dely Laszlo

( P ) 1980

Deak Big Band - Evergreen melodies_3 Lp Digital transfer and noise cleaning, at Audio Design Studio 2011.

2011-09-02T19:06:00.000+03:00

Download_1 DATA

Download_2 DATA

ÖRÖKSZÉP MELÓDIÁK 2

Hangszerelte és feldolgozta: DEÁK TAMÁS

A
01. La Traviata (Violetta)
részlet a Traviata c. operából
(Giuseppe Verdi)
02. Ave Marja
(Johann Sebastian Bach - Charles Gounod)
03. Melódia
(Anton Grigorevics Rubinstein)
04. Elégia
részlet a Thais c. operából
(Jules Massenet)
05. Sorrentói emlék
(Ernesto de Curtis - G. B. de Curtis)
06. Humoreszk
(Antonin Dvoák)

B

01. Téma a b-moll zongoraversenyből (Pjotr Iljics Csajkovszkij)
02. Téma a Hattyúk tava c. balettből (Pjotr Iljics Csajkovszkij)
03. Téma a Polovec táncokból részlet az Igor herceg c. operából (Alekszandr Porfirevics Borodin)
04. Solvejg dala a Peer Gynt c. kísérőzenéből, Op. 23 (Edvard Grieg - Henrik Ibsen)
05. Álmodozás Gyermekjelenetek, Op. 15 No.? (Robert Schumann)
06. V. Magyar tánc (Johannes Brahms)

Ars Nova Kórus (Ali, B/2)
Karigazgató: DEÁK ANDRÁS
Kovács Béla - kiarinét (A/2)
Szakcsi Lakatos Béla - zongora
(A/3, 6, B/i)
Mező László - gordonka (A/4)
Mayer Lajos - mandolin (A/S)
Deák Tamás - trombita (B/3)
Elek Tihamér - alt fuvoia (B/4)
Tarjáni Ferenc - kürt (B/5)
Szakály Ágnes - cimbalom (B/6)
DEÁK BIG BAND
A Budapesti Filharmóniai Társaság
Zenekara
(Ali, 2, 4 - 6, B/1 - 6)
Vezényel: DEÁK TAMÁS

Deak Big Band - Evergreen melodies_2 Lp Digital transfer and noise cleaning, at Audio Design Studio 2011.

2011-09-02T19:01:00.000+03:00

Örökszép melódiák Deák Tamás feldolgozásai

A
1. Adagio (Tommaso Albinoni)
2. Tavaszi zsongás (Christian Sinding)
3. A gyöngyhalász (Georges Bizet)
4. Poem (Zdenék Fibich)
5. Szerelmi álmok (Liszt Ferenc)
6. A Duna hullámain (losif Ivanovici)

B
1. Perzsa vásár (Albert Villiam Ketélbey)
2. Für Elise (Ludwig van Beethoven)
3. Szerenád (Enrico Toselli)
4. Románc (Pjotr Csaj kovszkij)
5. Mattinata (Ruggiero Leoncavallo)
6. E-dúr etüd (Fryderyk Chopin)

Czidra László (blockflöte, Ali)
Fellegi Ádám (zongora, A/2, B/6)
Tarjáni Ferenc (kürt, A/4)
Deák Tamás (trombita, B/3)
Devich János (gordonka, B/4)
Deák Big Band
Harmónia Vokál
A Budapesti Filharmóniai
Társaság Zenekara
Vezényel: Deák Tamás

® 1978

Ella Fitzgerald - Twelve Nights In Hollywood disc 1 2 3 4

2011-09-02T12:45:00.001+03:00

Download_3_DATA

Disc 01

01 - Ella Fitzgerald - Introduction
02 - Ella Fitzgerald - Lover Come Back To Me
03 - Ella Fitzgerald - Too Close For Comfort
04 - Ella Fitzgerald - Little White Lies
05 - Ella Fitzgerald - On The Sunny Side Of The Street
06 - Ella Fitzgerald - Ac-cent-tchu-ate The Positive
07 - Ella Fitzgerald - Baby, Won't You Please Come Home
08 - Ella Fitzgerald - I Found A New Baby
09 - Ella Fitzgerald - On A Slow Boat To China
10 - Ella Fitzgerald - My Heart Belongs To Daddy
11 - Ella Fitzgerald - Perdido
12 - Ella Fitzgerald - I've Got A Crush On You
13 - Ella Fitzgerald - But Not For Me
14 - Ella Fitzgerald - You Brought A New Kind Of Love To Me
15 - Ella Fitzgerald - Across The Alley From The Alamo
16 - Ella Fitzgerald - I'm Glad There Is You
17 - Ella Fitzgerald - 'Round Midnight
18 - Ella Fitzgerald - Take The 'A' Train
19 - Ella Fitzgerald - Mr. Paganini

Disc 02

01 - Ella Fitzgerald - Nice Work If You Can Get It
02 - Ella Fitzgerald - I Can't Get Started
03 - Ella Fitzgerald - Give Me The Simple Life
04 - Ella Fitzgerald - Caravan
05 - Ella Fitzgerald - One For My Baby
06 - Ella Fitzgerald - Lorelei
07 - Ella Fitzgerald - A-Tisket, A-Tasket
08 - Ella Fitzgerald - Witchcraft
09 - Ella Fitzgerald - Gone With The Wind
10 - Ella Fitzgerald - Happiness Is Just A Thing Called Joe
11 - Ella Fitzgerald - It's De-Lovely
12 - Ella Fitzgerald - The Lady Is A Tramp
13 - Ella Fitzgerald - That Old Black Magic
14 - Ella Fitzgerald - Lullaby Of Birdland
15 - Ella Fitzgerald - Ella Introduces The Band
16 - Ella Fitzgerald - Imagination
17 - Ella Fitzgerald - Blue Moon
18 - Ella Fitzgerald - Joe Williams' Blues

Disc 03

01 - Ella Fitzgerald - The Lady's In Love With You
02 - Ella Fitzgerald - Love Is Here To Stay
03 - Ella Fitzgerald - Come Rain Or Come Shine
04 - Ella Fitzgerald - Anything Goes
05 - Ella Fitzgerald - This Could Be The Start Of Something Big
06 - Ella Fitzgerald - Candy
07 - Ella Fitzgerald - Little Girl Blue
08 - Ella Fitzgerald - You're Driving Me Crazy
09 - Ella Fitzgerald - It's All Right With Me
10 - Ella Fitzgerald - Just Squeeze Me (But Please Don't Tease Me)
11 - Ella Fitzgerald - 'S Wonderful
12 - Ella Fitzgerald - How High The Moon
13 - Ella Fitzgerald - Deep Purple
14 - Ella Fitzgerald - In The Wee Small Hours Of The Morning
15 - Ella Fitzgerald - Mack The Knife
16 - Ella Fitzgerald - Exactly Like You
17 - Ella Fitzgerald - Rock It For Me
18 - Ella Fitzgerald - Stompin' At The Savoy
19 - Ella Fitzgerald - Love For Sale
20 - Ella Fitzgerald - St. Louis Blues

Disc 04

01 - Ella Fitzgerald - All Of Me
02 - Ella Fitzgerald - Hard Hearted Hannah
03 - Ella Fitzgerald - Broadway
04 - Ella Fitzgerald - My Kind Of Boy
05 - Ella Fitzgerald - It Had To Be You
06 - Ella Fitzgerald - C'est Magnifique
07 - Ella Fitzgerald - How Long Has This Been Going On
08 - Ella Fitzgerald - When Your Lover Has Gone
09 - Ella Fitzgerald - Taking A Chance On Love
10 - Ella Fitzgerald - Good Morning Heartache
11 - Ella Fitzgerald - Clap Hands! Here Comes Charlie!
12 - Ella Fitzgerald - Hallelujah I Love Him So
13 - Ella Fitzgerald - Angel Eyes
14 - Ella Fitzgerald - Ol' Man Mose
15 - Ella Fitzgerald - Teach Me Tonight
16 - Ella Fitzgerald - Too Darn HotElla's Twist
17 - Ella Fitzgerald - Too Darn Hot
18 - Ella Fitzgerald - Bewitched
19 - Ella Fitzgerald - Bill Bailey
20 - Ella Fitzgerald - Bill Bailey (Reprise)

Kaszako - Edenkert Digital transfer, noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011

2011-09-02T11:15:00.000+03:00

Digital transfer, noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011

Kaszakő - Édenkert
A Kaszakő együttes a 80-as években a hazai jazz-rock szekció egyik kimagaslo zenekara volt. Népszerűségüket az akkori idők neves szólistákkal történő zenei repertoár kibővítése is. Pl Bontovics Kati, aki hihetetlen énekhanjával és előadás módjával növelte a zenekar értékét. Sajnos ma már csak néhány lemez őrzi munkásságukat. Most egy ilyen 1998-ban kiadott LP-ről készitettem egy másolatot, és azt digitális restaurálás, ujrakeverés, után közreadnám annak aki szereti a Jazz-Rock e-fajta irányzatát.

A felvételek címei:

01 - Tükör            1'02"
02 - Sombrero        5'41"
03 - És akkor...        5'29"
04 - Doctor Q        6'55"
05 - Édenkert        6'00"
06 - Úgy mint máskor    6'23"
07 - Tévedés        4'25"
08 - Jégeső        3'28"

Personals:

László Attila        Guitar
Horváth Kornél         Percusion
Lattman Béla         Bass
Csányi Zoltán        Piano / Syntetizator
Lakatos "Pecek" Géza     Drums

Közreműködtek még:

Sipos Endre,
Malek Miklós,
Fekete István (trombita),
----------------------------------
Selényi Dezső,
Bazsinka István,
Friedrich Károly (harsona)
-----------------------------------
A felvétel a "P" Stúdióban készült 1998-ban.

Kis Rákfogo - Fusti Balogh Egyuttes LP Digital transfer, noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-09-02T11:10:00.000+03:00

01 - Vadlovak (Füsti BoIogh Gábor)
02 - Kémónysopró (Füsti BoIogh Gábor)
03 - Havannai lány (Füsti BoIogh Gábor)
04 - Ma reggel, jól ébredtem (Füsti BoIogh Gábor)
05 - Gemkapocs (Füsti BoIogh Gábor)
06 - Bop-Beat (Lakatos Antal)
07 - Abigél (Füsti BoIogh Gábor)
08 - A nagy dolgok (Füsti BoIogh Gábor)
------------
Lakatos Anlal - tenorszoxoion
Füsti Bologh Gábor - elektromos zongora
Kunu László - basszosgilór
Lakatos László - dob
Deli László - konga
Kegye János - szopránszaxofon, altszaxofon

A Magyar Rádió felvétele. (P) 1982.
Digital transferred - 192 KHz -> 96 KHz -> 44.1 KHz 16 bit stereo sample drawing, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio home sound recording studió ( 2011 )

Lagrene Bireli & Jaco Pastorius - Stuttgart Aria

2011-09-02T11:09:00.000+03:00

1. American boy (4:40)

2. Donna Lee (4:40)

3. Stuttgart Aria I (7:36)

4. Jaco reggae (5:58)

5. The chicken (5:47)

6. Teresa (8:51)

7. Stuttgart Aria II (10:04)

8. The days of wine and roses (6:26)

Jaco Pastorius - Bass

Peter Lübke - Drums

Jan Jankeje - Synth Bass

Serge Bringolf - Drums and Percussion

Birélli Lagrène - Guitar

1986

Deak Big Band - Azok a huszas evek LP 1982 Digital transfer and noise cleaning, and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-08-27T15:44:00.000+03:00

I.
1. Strike Up the Band
(George Gershwin - Ira Gershwin)
2. Somebody Loves Me
(George Gershwin - B. G. de Sylva - Ballard McDonald
3. Old Man River
(Jerome Kern)
4. Georgia On My Mind
(Hoagy Carmichael - Stephen Corell)
5. My Melancholy Baby
(Ernie Burnett - George Norton)
6. Oh Lady Be good
(George Gershwin - Ira Gershwin)
7. Bye, Bye, Blackbird
(Ray Henderson - Mort Dixon)

II.
8. Alexander’s Ragtime Band (Irving Berlin)
9. St. Louis Blues
(William C. Handy)
10. Basin Street Blues
(Spencer Williams)
11. When the saints go marching in (feldolgozta: Deák Tamás)

Ill.
12. Honeysucle Rose
(Thomas Walter - Andy Razaf)
13. I can’t give you anything
(Jimmy McHugh - Dorothy Fields)
14.Teafortwo
(Vincent Youmans - lrving Caesar)
15. Lover Come Back To Me
(Sigmund Romberg - Oscar Hammerstein II.)
16. Cherokee
(Ray Noble)
17. Stardust
(Hoagy Carmichael - Mitchell Parish)
18. What Is This Thing Called Love
(Cole Porter)
19. Indian Love Call
(Rudolf Friml - Otto Harbach - Oscar Hammerstein II.)

B
IV.
20. Liza
(George Gershwin - lra Gershwin - Gus Kahn)
21. The Man I Love
(George Gershwin - lra Gershwin)
22. Body and SouI
(John W. Green - Robert Sour - Frank Eyton)
23. Some of These Days
(Shelton Brooks - WiIl Rossiter)
24. Ain’t Miss Be Heaven
(Waller)
25. Limenhouse Blues
(Furber - Braham)
26. Sonny Boy
(Ray Henderson - Al Jolson - B. G. de Sylva
- Lew Brown)
27. Makin’ whoopee
(Walter Donaldson - Gus Kahn)
28. Fascination
(Fermo Marchetti - Maurice de Fraudy)
29. Singin’ in the Ram

V.
30. My Blue Haeven
(Walter Donaldson - George Whiting)
31. Temptation
(Nacio Herb Brown - Arthr Freed)
32. Moonglow
(Will Hudson - Edgar de Lange)
33. Hallelujah
(Vincent Youmans - Leo Robin - Clifford Grey)
34. Always
(Irving Berlin)
35. Fascinating Rhythm
(George Gershwin - Ira Gershwin)
36. Someone To Watch Over Me
(George Gershwin - lra Gershwin)
37. ‘s Wonderful
(George Gershwin - lra Gershwin)
38. The Best Things In Life Are Free
(Ray Henderson - B. G. de Sylva - Lew Brown)

DEÁK BIG BAND
Csizmadia Gábor, Fekete István, Gráner László,
Hajdú Benedek, Piros Miklós - trombiták
Friedrich Károly, Pintér Sándor, Selényi Dezső,
Szalánczi Ferenc - trombonok
Borbás Imre, Farkas Gábor, Muck Ferenc,
Siliga Miklós, Tóth Ferenc - szaxofonok
Garay Attila - zongora
Berkes Balázs - bőgő
Kovács Gyula - dob
Szamarasz Panajotisz - gitár
vezényel:
Deák Tamás

Közreműködik:
Bontovics Kati, Cserháti Zsuzsa, Garay Attila,
Lenkei Péter, Mátrai Gábor, Postássy Júlia,
Stefanidu Janula, Zareczky Miklós - ének
Beamter Jenő - vibrafon
Bergendy István - klarinét
Deseő Csaba - hegedű
Deák Tamás - trombita
A Magyar Televízió felvétele
Zenei rendezó: Deák Tamás
Hangmernok: Bányai Jenő Fotó: Huschit Janos. Komaromi Gábor
Grafika: Varga Laszlo MadeinHungary ® 1982
A lemez sztereó ás mono hangszedovel is lejátszható 4685 - Révai Nyomda, Budapest - Felelós vezető: Horváth Józsefné

Modern Jazz X. LP Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2011

2011-08-23T21:11:00.000+03:00

Download_1

Download_2

01 - Kék fény (Bergendi I. Bergendi egy)
02 - Woodstock (Gallusz Gy. Gallusz Tio)
03 - Tudathasadás (Német Z. Apostol egy)
04 - 8 Blues (Lakatos D. Lakatos Quartet)
05 - Extázis (Kovács Andor)
06 - Könnyen jöttél könnyen mentél (Garay A. Garai Trio)
07 - Mese (Deső Csaba együttese)

Modern Jazz IX. LP 1963 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2011

2011-08-23T17:44:00.000+03:00

Download_1

Download_2

1. Kicsit szeszélyes vagy
You are a Bit Capricious
István Markovits
BENKÓ DIXIELAND ENSEMBLE
2. Borzongó lány - Trembiing Giri Andor Kovács - Béla Lakatos
ANDOR KOVÁCS ENSEMBLE
3. Rondo
János Gonda
GONDA-KRUZA QUARTET
4. Studio Blues
Aladár Pege
PEGE ENSEMBLE
5. Summertime
George Gershwin
TOMSITS ENSEMBLE
6. Spring Fever
Richard Rodgers
TOMSITS ENSEMBLE
7. Beat Blues
Csaba Deseő
CSABA DESEŐ ENSEMBLE
8. Emlékeim • My Memories
Gusztáv Csik
CSIK TRIO

Modern Jazz I. LP 1963 Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2002.

2011-08-23T17:43:00.000+03:00

Download_1
Download_2

01 - Wonderful
02 - Midnight Sun
03 - Artistry Jumps
04 - Round Midnight
05 - The Duke
06 - Night and Day
07 - Blues
08 - Blue Moon
09 - Milano

Qualiton Jazz együttes

Tabányi Mihály és szólistái - Táncdalok 2 10 inch LP Digital transfer, noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-08-19T21:53:00.001+03:00

Download

Tabanyi - Tancdalok_2 10 inch LP

01 - Tango (Donato)
02 - Vadvirag (Forsberg)
03 - Az en apukam (Burkhardt)
04 - La Cumpersita (Martos - Rodriguez)
05 - Sakk-Matt (Astore)
06 - Kubai dal (Scarpenter)
07 - Az allarcos holgy (Tabanyi M.)
08 - Domino (Ferrari)
09 - Vartam rad (Kozma)
10 - Voros malom (Molin Rouge) (Auric)

Tabányi Mihály és szólistái - Táncdalok vol 1 - 10 inch LP Digital transfer, noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-08-18T11:58:00.004+03:00

Download

Tabanyi Mihaly es szolistai - Tancdalok_1 10 inch LP

01 - Szivarvany - fox (Tabanyi M.)
02 - Bigin - (Balazs B. Tabanyi M)
03 - Indian szerelmi dal - (Fridal)
04 - Musette - keringo - (Tabanyi M.)
05 - Some Of This Days - fox
06 - Nezzel a szemembe - rumba - (Bonyi - Tabanyi M)

Tabányi Mihály és szólistái 1963 Digital transfer and noise cleaning and remastered, at Audio Design Studio 2011.

2011-08-17T14:54:00.002+03:00

http://data.hu/get/4141951/Tabanyi_Mihaly_es_szolistai_10_inch_LP.part1.rar
http://data.hu/get/4141950/Tabanyi_Mihaly_es_szolistai_10_inch_LP.part2.rar

01 - A PIREUSOK GYERMEKEI - cha-cha - (HADZSIDAKISZ)
02 - CAFÉ DE PARIS - swing - (TABANYI )
03 - KERINGŐ EGYVELEG - (MARCHETT: FASCINATIONS) (LENOIR: PARLEZ MOl D’AMOUR)
04 - BOLERO - (LECUONA)
05 - CALYPSO EGYVELEG - (RAM: ONLY YOU) (TAMZI: TI DIRO)
06 - MAMBO - (DOMOKOS ZS.)
07 - BIGIN EGYVELEG - (HUDSON: MOONGLOW) (DURAND: LA VIEN ROSE)
08 - TÖRTÉNET - swing - (DOMOKOS ZS.)

Modern Jazz III. LP 1963 Astoria Jazz Quartet - Digital transfer, noise cleaning and mixed, at Audio Design Studio Home Sound Recording Studio 2002.

2011-05-17T17:21:00.006+03:00

Original LP Coover........

Egy igazán magyar zeészekből álló, jazz együttes lemeze hallható erről az albumról. A felvételek igazi jazz stenderdek a maga nemében, hiszen a jazz muzsikusok szinte minden formációja eljátszotta ezeket a szerzeményeket. Most egy 1963-as felvétel hallgatható meg erről az ujra digitalizált albumról. A lemez érdekessége, hogy hihetetlen módon összekarcolt állapotban került hozzám. A lemez 1963-ban készült Budapesten, és a Qualiton records kiadásában került forgalomba, átírásra pedig 2002-ben került sor. A borítónak csak egy kis része maradt meg használható formában, ezért saját kialakítású borító terv készűlt hozzá, hogy valamilyen formában hasonlítson, és felidézze az eredeti formát. A hatsó borítón egy Qualiton embléma hiteles ujrarajzolt emblémája látható.

Download

01 - Astoria Iazz Quartet - I've Lost Your Love
02 - Astoria Iazz Quartet - Tired Blues
03 - Astoria Iazz Quartet - Strollin
04 - Astoria Iazz Quartet - Take Five

Die Moosacher Lp 1975 Digital noise cleaning 192 khz --> 16 bit Audio Design Studio 2011.

2011-05-16T10:29:00.004+03:00